HYLEEN GIL "ELUSIVE"

Hyleen Gil è un cantante soul francese, lei attualmente sta registrando il suo album imminente, che dovrebbe essere pronto alla fine di quest'anno. Durante questo periodo di lavoro hanno deciso di catturare alcuni momenti intimi con copertine e canzoni che piacciono. La Gotta  Records ha pubblicato un paio di registrazioni live cover. Godetevi la voce di Hyleens Gil, un pianoforte e alcuni FX .

HELENA JESELE "SWEET STICKY FIX"

Una ragazza molto originale di Londra, che canta del soul e urban jazz con una sensualità unica. Helena Jesele, cantante e cantautrice nata negli anni ottanta a Manchester in Inghilterra, ma cresciuta a Dublino in Irlanda. Cresciuta in una famiglia Irlandese che ascoltava musica del calibro di artisti come, Ella Fitzgerald, Aretha Franklin e Frank Sinatra. Quando lei ha iniziato a cantare alla tenera età di 5, è stata una progressione naturale, che per la Great American Songbook è diventata la sua musa, ed espressione vocale a spettacoli di scuola in tutta la sua adolescenza. Qui presenta il suo Album di debutto "Sweet Sticky Fix".  HELENA JESELE

EVIL NEEDLE "QUALIA"

Evil Needle è un produttore francese senza alcun senso del limite. Il suo lavoro siede costantemente tra i molti regni della musica contemporanea, con accenni di downtempo. Hip-hop, electro, organo è la sua musica. Evil Needle ha portato la sua ultima creazione: Qualia. All'interno di questo album, troverete che Evil mantiene fedeli i fan, avvolgendo con i suoi ritmi i freschi ascoltatori. Suoni rullanti e atmosferici, danzanti per borderline, egli si offre sempre ai gusti di tutti. Qualia offre una grande varietà di canzoni che chiunque può trovare simpatiche,orecchiabili e sognanti.

שירים משומשים: פרשנויות בעברית לשירי טום ווייטס

 אפשר להוריד את האלבום לגמרי בחינם ולהפיץ לאן שרוצים. אם תבחרו לשלם, הכסף יצטבר אצלנו. אם תוך שנה נגיע ליעד מסוים שקבענו לעצמנו, כל האמנים המשתתפים יקבלו חלק שווה. אם לא נגיע, נתרום את הכסף לעמותות לא-פוליטיות שזקוקות לו. תיהנו תודה גדולה ומכל הלב האוהב לעידן אלתרמן, אסף שור, איל שינדלר, אסף רחמני, חיים רחמני, אביטל נס, הילה שמעוני, מתן נויפלד, שני קדר, טום ווייטס. תודה אקסטרה מיוחדת לבנימין אסתרליס על הדחיפה, היצירתיות, ההשקעה וההתלהבות. כמובן, לכל מי שתרם, תמך והפך את החלום הזה למציאות. תודה תודה תודה תודה תודה. TOM WAITS TRIBUTE

LOVE THE UNICORN "SPORTS"

Love the Unicorn è una band indie-pop romana nata nel 2008 da due fratelli. Un progetto nato a Saragozza, dall'incontro tra Emiliano Salah e Riccardo Menghini, è a Roma che lentamente prende forma. Nel 2011 trova la quadratura perfetta e pubblica un ep autoprodotto dal titolo “Back To ’98″. Dopo un breve tour, la band registra SPORTS uscito a Marzo per la We Were Never Being Boring. Il disco, fatto di chitarre minimali e synth eleganti, rappresenta al meglio la dimensione della band che racconta il proprio periodo di gioventù fatto di amore, benessere e sport. Sei brani che si susseguono così dolcemente da poter essere assemblati in un'unica traccia. “Sports è un inno all’età giovane, alla voglia di perdersi, alla voglia di uscire fuori.” Dicono: "Non ci crederete ma ci portiamo questo nome dal 2007. Eravamo troppo pigri per cambiarlo. Ciò dovrebbe far pensare che in tutti questi anni ci siamo dedicati solo alla musica, all’arrangiamento delle canzoni, invece eravamo troppo pigri anche per questo. Esistiamo da tanto, ma ci definiamo una band da solo un paio di anni. In origine il nome del gruppo era I Like Ike, uno slogan promozionale scelto per le elezioni presidenziali degli Stati Uniti del 1952 a favore di Eisenhower. Ci piaceva molto ma quando un vecchio chitarrista se ne andò volle indietro anche il suo nome."  LOVE THE UNICORN

ERIC McGRATH "LITTLE RIPPLES"

Eric McGrath, Irlandese, in un debutto stupendo, splendidamente artigianale song-writing e avvolgente, totalmente incantevole. Stile di canto intimo e multistrumentale, composizioni tra Bright Eyes e Xavier Rudd, ma sicuramente ha un proprio percorso creativo e sfolgorante.  Penso che abbiamo trovato un raro talento in lui.

MASSIMETTO "ABBASSO LA MUSICA"

Il mio vero nome nome è Massimo ma... Un bel giorno qualcuno iniziò col chiamarmi Massimetto, non ricordo chi ma sicuro me l'ha mandata ... Sono rimasto Massimetto! MASSIMO CENTRA: bass Armando Croce: drums and percussion Eugenio Valente: electric piano on tracks 01, 05 Fabio Conti: guitars on tracks 02, 03 Silvio Scena: piano on track 06 Carlo Pietrosanto: trumpet on tracks 01, 02, 06 Elisa Pasciuti: tip tap on track 06 Francesca, Federica & Jacopo: chorus on track 03. All sections written by Massimo Centra. Arranged and produced by Massimo Centra and Armando Croce. Recorded, mixed and mastered by Armando Croce at Casa Armando Recording Studio. 

BAD BRAIDS "SUPREME PARALLEL"

Il Primo Maggio è uscito l’album del progetto folk di Philadelphia Bad Braids, guidato da Megan Biscieglia (voce, chitarra, toy piano) e Paul Christian (chitarra, voce, violoncello, batteria). L’album si intitola Supreme Parallel ed è in streaming sulla loro pagina Bandcamp.

JESSE FUTERMAN "FUSE THE WITCHES"

Fuse The Witches, un album che presenta sette tracce distintive, capaci di prendere l'ascoltatore con dei battiti di progressione, per le creazioni musicali di Jesse Futerman. Con la collaborazione del DJ Alibi e Milo (dal Faun Sibian), l'intero album è stato masterizzato dal collega canadese, Moonstarr. La copertina per questa release è stata creata dal talento francese e aritsta Alice Dufay, che ha anche creato la copertina del primo EP di Jesse. Musica travolgente e di relax, che comprende diversi generi, ben combinati tra loro, quali il jazz, il funk, l'hiphop e l'elettronica. In questi giorni è prevista l'uscita di un nuovo album.

GADGET'S "CHOP THERAPY SESSIONS"

TROPICS "NAUTICAL CLAMOR"

SARA ARDIZZONI (PAZI MINE) E GIORGIO CANALI "ONE OF MY TURNS" "A TRIBUTE TO PINK FLOYD"

THE FIRE DEPT " THE FIRE DEPARTMENT"

FLOFILZ & PAWCUT "DUPLEX"

"Duplex"  è un progetto di collaborazione tra il produttore tedesco FloFilz e Pawcut team. Il risultato è un jazz fortemente influenzato da hip pop ed elettronica. Un album di ventuno tracce, che sà di jazz polveroso di vecchi dischi vintage. Da ascoltare lentamente in relax.

MOON HOOCH "MOON HOOCH"

"Chi ha mai pensato di una banda con due sassofoni e un batterista? Questa poteva sembrare la più stupida idea, giusto?" Invece Moon Hooch sassofonista e Wenzl McGowen lo hanno ha chiesto alla folla in occasione di un recente concerto. Bene, Wenzl, James Muschler (batteria) e Mike Wilbur (sassofono) sembravano mai destinati a formare una band insieme. I tre ragazzi si sono diplomati alla Scuola di Jazz e musica contemporanea a Manhattan nel 2010. Hanno iniziato a fare musica in metropolitana e nei parchi della città. Allo stesso tempo, Wenzl produceva musica House e la scrittura per sassofono. Quando i ragazzi hanno svolto questa musica in metropolitana, la gente cominciò subito ballare. Un passeggero della metropolitana ha chiesto: "Qual è il nome della vostra band? ". Mike preso dal desiderio, rispose "Moon Hooch ". Dopo la solidificazione di essere una banda, i Moon Hooch hanno rapidamente guadagnato una buona reputazione, per la loro strana strumentazione ed esplosivi spettacoli dal vivo. La loro frequente presenza nella città di New York, nelle metropolitane e nei parchi , ha portato loro e i fan, come una house band sulla TV Australiana, e hanno poi effettuato un tour nazionale con Mike Doughty (Doughty li notò sù un treno e subito li invitò a fare una band con il suo appoggio). La band ha già iniziato ad espandere il suo suono oltre i due sassofoni e le percussioni. Wenzl inserisce un tubo di cartone nel suo sassofono per creare uno stile Dubstep Womp, e passa da un contrabbasso clarinetto ad uno strumento a fiato elettronico. Essi hanno anche iniziato a sperimentare musica insieme con diversi cantanti. Questo album è stato registrato in un solo giorno. Essi mescolano House, Dubstep, Drum, Bass, per un Jazz che si rivela in uno stile unico. 

JEFF BERNAT "THE GENTLEMAN APPROACH"

EDDIE MOORE AND THE OUTER CIRCLE "THE FREEDOM OF EXPRESSION"

Proveniente dalla fucina creativa che è la Houston jazz, il pianista Eddie Moore, insieme con il suo quartetto il The Outer Circle, segue le orme di una delle città musicali di Robert Glasper per rilasciare il suo album di debutto. Musicalmente, c'è sicuramente un cenno del capo o due al suo jazz contemporaneo, ma in generale è l'insieme è più di un impegno, che si rivela in grado di offrire un ascolto dinamico. Moore al pianoforte non è secondo a nessuno, e come ci si aspetterebbe rifulge in tutta la sua raccolta di brani a disposizione. Per l'occasione, Matt Tramoggia fornisce intricate melodie di chitarra a completare il tono sentimentale, mentre sia Erik Blume che Andy McGhie incantano con il sax tenore. Seduto nel limbo di una moderno jazz, la maggior parte delle composizioni di Moore hanno un atmosfera contemplativa, anche se a volte musicalmente la band offre in casi di urgenza, "lezione" e l'influenza dell'hip-hop nei brani, da diventare un album sempre più chiaro. 

KLEIN BLUE "SONO NOTE IMMAGINATE"

Ascoltiamo il giovane quartetto veronese Klein Blue, chè ritornò con un nuovissimo album l'anno scorso, per la Vaggimal Records. "Sono note immaginate", canzoni fresche e orecchiabili, fù pubblicato a quasi tre anni di distanza dall’album d'esordio, che s'intitolava "Fertilizzafrasi". E' un bel disco cristallino di nove tracce come diamanti o altre preziosità che, come ogni storia insegna, sono costudite dalle montagne, la cui certosina lavorazione è durata per circa due anni. La band è cosi composta da quattro elementi, che sono in effetti particolarmente impegnati nell’ambiente musicale e si sente! Inoltre hanno due donne nella formazione (Carlotta Favretto e Federica) e uomini dai nomi inconsueti (Tobia Poltronieri e Arrigo). Il disco è composto da nove canzoni di delicato pop d’autore intriso di elementi diversi ed eterogenei, intarsiate con arrangiamenti delicati e curati in parte dal giovanissimo direttore d’orchestra di fama internazionale Andrea Battistoni. E' un bel miscuglio di anni sessanta, folk californiano e pure beat, deliziosamente interpretato in italiano.

TOMMY LUDGATE "WALL OF WORDS"

Tommy è un esperta autrice, songwriter, vocalista e cantante, in grado di eseguire musica popolare, ma ha anche familiarità con Pop, Rhythm and Blues, Rock, Jazz, Reggae, Country, Blues, funk e soul. Nel 2008 Tommy ha registrato e ha pubblicato il suo album di debutto "Wall of Words", per la sua etichetta Noodlehead Musica. Oltre a scrivere, registrare ed eseguire musica blues e soul, Tommy è coinvolto in vari progetti. Ha lavorato con aziende, e nel Regno Unito, in particolare con la Nokia. Essa è anche la fondatrice e Direttore del Noodlehead Music Agency, che offre musica dal vivo per eventi. Ha dato spettacoli a Londra in luoghi prestigiosi come il Barbican, Jazz Café, Shepherds Bush Empire, Il Bedford e il Cobden Club. Backing vocals di Noel Gallagher e Paul Weller all'Astoria di Londra.Tommy ha continuato a lavorare sodo con la sua band (Hamish Balfour su tasti, James Stelling alla chitarra, Tiernan la Godel al basso, Ed Hopwood alla batteria) pronti a registrare un nuovo album. E' in possesso di una voce ricca e profonda, fresca ed espressiva, in grado di offrire ballate da spezzare il cuore, ma ugualmente può elevarsi anche con il funky blues. Essa coniuga la sua influenza con il prodotto finale in un modo incredibile, per un tono rustico e leggero. Assorbe sè stessa ispirandosi a Eva Cassidy e Sam Brown, Stevie Wonder e John Mayer, in classici canti dall'incredibile voce, ed è questo ciò che piace.

MELISSA JAMES "DAY DAWNS"

Mi và di segnalare un album datato, che mi è capitato di trovare, di solo due anni fà, che ho ritenuto molto bello per i sui suoni jazz, e per la voce vellutata dell'interprete Melissa James. Era l'album di debutto "Day Dawns", un emozionante esperienza. Nato per il suo amore della fusione di blues, folk, jazz e soul. Melissa prima di iniziare a cantare sul serio frequentava l'università, sempre tra conferenze e seminari, ascoltando però, attentamente, le registrazioni di Bessie Smith e Nina Simone e meditare sui testi della cantautrice Joni Mitchell. Prendeva appunti mentalmente, per mettere in pratica ciò che apprendeva. Incoraggiato dal suo vocal coach, si mise in contatto con il suo collaboratore Ross Lorena, e dopo tre anni l'album è pronto. Rilasciato per la sua propria etichetta, SlickerSounds, abbraccia le influenze e gli insegnamenti tratte dalle proprie esperienze di Melissa. Storie emotive, che si sentono all'ascolto della musica, per una eccellente cantante dal classico vecchio stampo. Molto suggestiva è un pò speciale, per un promettente debutto è un eccezionale album. MELISSA JAMES