ARLEN ROTH AND JERRY JEMMOTT " SUPER SOUL SESSION "

Il bug della chitarra ha morso il giovane Arlen all'età di 9 anni. Dopo essersi esibito al Woodstock Reunion Concert nel 1970, si è trasferito a Woodstock, NY, dove ha dato il via alla sua carriera. Oggi il suo catalogo di album e libri è secondo solo alla lista degli artisti con cui ha registrato e girato tour; Paul Butterfield, Art Garfunkel, John Prine, Pete Seeger, i Bee Gees, Simon e Garfunkel, James Taylor e molti altri. Una collaborazione che dura da quasi 40 anni, Super Soul Session! è la coppia dinamica di Arlen Roth, "Master of the Telecaster" e Jerry Jemmott, "The Groovemaster!" coprendo tredici tracce nostalgiche dedicate alle icone musicali che le hanno create. Boogie a queste chicche R&B e soul eseguite da giganti della scena musicale contemporanea di oggi. Co-prodotto da Roth e Alex Salzman, gli artisti di sessione includono Bruce Katz (organo, piano), Tom Gage (chitarra ritmica) e Chris Parker (batteria), con apparizioni speciali come vocalist di Joe Louis Walker e Mukamuri. Il nuovo album Super Soul Session! di Arlen Roth e Jerry Jemmott riflette quella gioia e status. L'eroe della chitarra e pioniere dell'educazione musicale Roth, alias "Master of the Telecaster", e il bassista vincitore di un Grammy, Jerry Jemmott, alias "The Groovemaster", sono stati entrambi i principali musicisti di sessione e in tournée tra la fine degli anni '60 e l'inizio degli anni '70. ARLEN ROTH  JERRY JEMMOTT

DUKE ROBILLARD "BLUES BASH"

Duke Robillard, nome d'arte di Michael John Robillard, è un musicista statunitense di genere blues. Dopo aver suonato in varie band ed aver lavorato con la Guild Guitar Company, ha fondato il gruppo Roomful of Blues insieme al pianista Al Copley nel 1967.Con una carriera che risale a più di mezzo secolo fa, Robillard si è guadagnato la reputazione di una sorta di leggenda, avendo iniziato presto a eccellere con la sua rinomata e rivoluzionaria band Roomful of Blues e continuando costantemente da lì. Eppure, nonostante la sua evidente affinità per il blues, è anche un esperto di jazz, jump, boogie-woogie e canzoni di cover che sono diventate standard stagionati."Ho fatto molti dischi di stili diversi, ma da dove mi trovo, sono stati tutti blues o intrisi di blues", sostiene Robillard. “Ci sono sempre brani blues, ma anche i brani jazz hanno un tocco blues. Il blues è un elemento chiave in tutta la mia musica. Blues Bash! è uno dei tanti miei dischi, stilisticamente tradizionale per un periodo specifico. La storia è molto importante per me, ma l'importante è commuovere le persone. E se i giocatori si stanno divertendo, credo che si traduca attraverso gli altoparlanti. "Da nessuna parte è più evidente che nel suo nuovo nuovo album dal nome appropriato, una serie di canzoni che lo riunisce con la sezione degli ottoni della band originale Roomfull of Blues, nonché una varietà di ospiti speciali che includono i vocalist Michelle Willson e Chris Cote, il suonatore d'arpa Mark Hummel, Al Basile su Cornet e una seconda sezione di fiati. "Essendo una band fantastica che è stata con me per molto tempo, avevo solo bisogno di coinvolgere tutte le persone in più di cui sentivo di aver bisogno". DUKE ROBILLARD 

Duke Robillard · Blues Bash!

DAVE WELD & THE IMPERIAL FLAMES "SLIP INTO A DREAM"

Dave Weld and the Imperial Flames, an authentic blues band with versatile talent, variety, and a cohesive show that includes original driving blues. The originals are classic in nature, the standards are revitalized with striking three part vocal harmony, three vocal stylists, blues diva and Rami winner Monica Myhre, Legendary Saxman, Abb Locke, passionate guitar schooled from the masters(J.B. Hutto), and tight, rock solid rythm section.From l Chicago Blues fest, to Buddy Guy's new Legends, the Meridien Hotel (Paris), Canada, Japan, Spain, Holland, Caribbean, Germany, Belgium, France, Sweden, England, North, South, East and West in the USA. Here is what they say about Dave Weld and the Imperial Flames:"We along with our guest are thrilled to see the interaction you have with the audience...your performances have set the standard for consistency, quality and entertainment...your flexibility demonstrates your dependability...Jacques D'Rovencourt, Director of Food and Beverage, The Palmer House Hilton"You guys are great, fantastic, I loved it!!.....Bonnie Raitt"Dave Weld and the Imperial Flames were excellent, particularly Dave Weld, who came offstage to play and give individual attention...myclients have commented how great the band played!"....Vivian Liddell, Area Sales Director, Le Meridien Hotel"On behalf of House of Blues-Chicago, we highly recommend Dave Weld and the Imperial Flames for venue bookings thanks to there consistently high level of talent, dedication, and cooperation........Virginia Jones, House of Blues, Chicago"Using a metal slide, the guitarist draws on lessons from the great JB Hutto and makes his emanations of power and energy ever so purposeful"Frank-John Hadly, Downbeat Magazine September, 2010"this is a killer veteran all-star, real deal Chicago blues band at its house rockin' best... one of the hardest working, longest running, and most talented, cohesive, Chicago blues bands around".......Kevin Johnson, Delmark records, Aug 2010"Dave Weld is one of the friendliest, easiest guys in the music business to work with...never seen a crowd the didn't love him..he put together a peformance that was exactly tailored to the event... I would recommend him highly...an evening with Dave Weld is an evening well spent.....Lois Roewade , Event Makers. DAVE WELD THE IMPERIAL FLAMES
 

MONIQUEA "YES NO MAYBE"

Moniquea was born in Gary, Indiana and raised in Pasadena, California. She vividly recalls watching her mother rehearse as a lead singer alongside other relatives and friends in the Pasadena-branded group The Roses. As a youth, she was exposed to countless volumes of 70’s soul and the electrified sounds of 80’s R&B, which shaped her sound immeasurably. Today, she counts a wide range of artists as influences, from Deniece Williams and Etta James to Stevie Nicks. Her voice carries two distinct characteristics that play into each other perfectly – A “so-retro-it’s-actually-new” twang that harks back to Evelyn “Champagne” King; the second, a jazzy vibrato that easily evokes the tender, smoky voice of Erykah Badu or even Billie Holiday. Moniquea is vocally equipped to sing contemporary R&B/soul, go the Amy Winehouse route, or bring back the synthy, dance-friendly sound of 80’s boogie funk – her current musical direction.  MONIQUEA
 

DAVID VEST "ROADHOUSE REVELATION"

Although he now calls Canada home, Maple Blues Award winner David Vest is an authentic, Southern-bred boogie-woogie piano player and blues shouter. Born in Alabama in 1943, David grew up in Birmingham, not far from Tuxedo Junction. He played his first paying gig in 1957, and by the time he opened for Roy Orbison on New Year's Day 1962, he was a seasoned veteran of Gulf Coast roadhouses and honky tonks.At the age of 17, David went on tour with Jerry Woodard and the Esquires, some of whom later became key members of the Muscle Shoals Rhythm Section and the Muscle Shoals Horns. While still with Woodard, he jammed with Ace Cannon, Bill Black's Combo and the Jimmy Dorsey Band in clubs along the Florida Panhandle, where fellow Alabaman James Harman would soon make his mark.He had seen Carl Perkins, Jerry Lee Lewis, and Johnny Cash in the 1950s. He saw Bo Diddley, Jimmy Reed, and John Lee Hooker in the prime of their careers. Sam Cooke, Clyde McPhatter and Hank Ballard, too. About the time he turned 21 he found himself onstage backing Big Joe Turner, who said that David Vest's playing made him feel like he was back home in Kansas City.He had also worked the southern gospel circuit, appearing on programs with the Statesmen and the Blackwood Brothers. His first recording featured the last song written by Alton Delmore. David himself wrote the first songs ever recorded by Tammy Wynette, as detailed in Jimmy McDonough's bio of the country legend. He also dated a sister of the Louvin Brothers, toured with Faron Young (who threatened to kill him), backed Red Foley in a show where all the stars got robbed, worked in a theatre with Fannie Flagg and became the first American artist to record an album in Romania, after his appearance at the Sibiu Jazz Festival.Later David would receive the "direct laying on of hands" from piano legends like Big Walter The Thunderbird and Floyd Dixon. He would tour extensively with Jimmy T99 Nelson and Miss Lavelle White. Katie Webster told him, "I knows it when I hears it."From 2002 through 2006, he shared lead vocals and frontman duties in the Paul deLay Band, culminating in his performance on an award-winning live CD, which reached the Top Ten on Billboard's national blues chart. During his years in Portland, David won five Muddy Awards from the Cascade Blues Association, including Best Keyboard Player.After deLay's untimely death, Vest joined forces with Kenny 'Blues Boss' Wayne and various other pianists, including Ann Rabson, to form the supergroup Northwest Pianorama. DAVID VEST
 

EDEN BRENT

Eden Brent, nata il 16 Nov, 1965 a Greenville, Mississippi, è una premiata musicista americana, indipendente di Yellow Dog Records etichetta. Blues, pianista e vocalist, dove unisce boogie-woogie con elementi di blues, jazz, soul, gospel e pop. Il suo stile vocale è stato paragonato a Bessie Smith , Memphis Minnie e Aretha Franklin . Ha preso lezioni da Abie "Boogaloo" Ames, un blues tradizionale e boogie woogie pianista e alla fine ha guadagnato il soprannome di " Boogaloo Piccolo ". Nel 2006, ha vinto il Blues Foundation, e anche l'International Blues Challenge. Insieme ad altri premi, Brent ha ottenuto due 2009 il Blues Music Awards, uno per artista acustico dell'anno, l'altro per Acoustic Album of the Year (Mississippi Number One). Eden Brent è nata e cresciuta a Greenville, Mississippi. Brent ha studiato jazz e musica presso la University of North Texas , laureandosi con una laurea in musica. Nel 1985, alla fine degli anni azzurri, il pioniere Boogaloo Ames la prese sotto la sua ala per 16 anni, il suo soprannome era Boogaloo Little. Questo è stato l'apprendistato avanzato di Brent. È stata descritta a fianco di Ames nel 1999, nel documentario Boogaloo & Eden, a sostenere il suono e nella produzione 2002 del Sud Africa, quaranta giorni nel Delta. Brent è apparsa in tutto il paese ed eventi, come il Kennedy Center, del 2000 Convention nazionale repubblicana, del 2005 all' inaugurazione presidenziale (condividendo il palco con BB King ), il Waldorf-Astoria Hotel, l'Ambasciata britannica, il Portland Waterfront Blues Festival, l'Edmonton, il Blues Festival, l'annuale BB Homecoming King, e a bordo della Ritmo Legendary & Blues Cruise.  EDEN BRENT