JOE FARNSWORTH " THE BIG ROOM "

In THE BIG ROOM, il batterista JOE FARNSWORTH guida un sestetto intergenerazionale in un luogo di creatività e immaginazione trascendenti. L'album presenta un cast stellare di

musicisti/compositori che fondono maestri moderni e stelle nascenti: il trombettista Jeremy Pelt, la sassofonista Sarah Hanahan, il vibrafonista Joel Ross, il pianista Emmet Cohen e il bassista Yasushi Nakamura. Il titolo fa riferimento a un concetto di cui Farnsworth ha sentito parlare per anni da alcuni dei maestri leggendari che ha considerato mentori e collaboratori: artisti come Max Roach, Jackie McLean e Ron Carter. "The Big Room non è un luogo", racconta Farnsworth, "ma una dimensione spirituale, un territorio vasto e aperto che solo gli artisti più dotati potrebbero raggiungere. È un luogo dove tutta la disciplina, le regole e il linguaggio che un musicista impiega una vita a padroneggiare svaniscono improvvisamente, e può manifestarsi una creazione pura e trascendente. JOE FARNSWORTH

JOEL HAYNES " THE RETURN ! "

Joel Hayne è cresciuto dalle sue prime esperienze musicali nella comunità nella sua città natale di Burlington, Ontario, ed è arrivato a suonare con alcuni dei migliori artisti jazz. I momenti salienti includono la nomination per un "National Jazz Award" nel 2003 e due nomination nel 2009 per CD dell'anno e Batterista dell'anno. Si è esibito in molti festival jazz internazionali in Nord America, Europa, Cina, Giappone, Corea del Sud, Sud America, Australia e Caraibi. Quindici anni dopo, ma vale la pena aspettare, Joel Haynes è tornato con il suo terzo album "The Return" su Cellar Music. Il batterista di Toronto ha registrato l'album a Vancouver con una star band che include Seamus Blake al sassofono, Neil Swainson al basso e Tilden Webb al piano. Belle composizioni originali sono giustapposte ad alcune cover killer tra cui.Quindici anni dopo, ma vale la pena aspettare, Joel Haynes celebra il suo terzo album "The Return" su Cellar Music. Il batterista residente a Toronto ha registrato l'album a Vancouver con una band stellare che comprende Seamus Blake al sassofono, Neil Swainson al basso e Tilden Webb al piano. Astute composizioni originali sono giustapposte ad alcune cover strepitose tra cui "Tomorrow Never Knows" dei Beatles e "Angel" di Sarah McLachlan..

Joel Haynes · The Return

JOHNATHAN BLAKE " PASSAGE "

Un'ode toccante al suo defunto padre, il luminare del violino jazz John Blake Jr., Passage fiorisce con tributi sinceri e una tenace devozione all'innovazione musicale. In esso, Johnathan Blake si unisce al suo dinamico collettivo musicale, Pentad, con il risonante sax alto di Immanuel Wilkins, le vibrazioni magistrali di Joel Ross, il pianoforte toccante di David Virelles e il basso pulsante di Dezron Douglas. Passage, Blake orchestra una narrazione che porta la fiaccola da Homeward Bound. "Passage racchiude in sé la continuazione di Homeward Bound", rivela Blake, dipingendo l'album come una celebrazione dell'eredità indelebile e della storia della vita di suo padre. Questa seconda opera diventa un viaggio artistico a sé stante, incanalando il passaggio da un momento all'altro, attraversando evoluzioni personali e collettive con ogni nota risonante. L'album rappresenta un'epitome di cameratismo artistico, mettendo in luce le composizioni originali di Blake insieme a opere di Douglas, Virelles , e il defunto Ralph Peterson Jr., il suo amato istruttore di batteria. L'apice dell'emozione si trova nell'omonima traccia del titolo, una composizione luminosa scritta dal padre di Blake che rispecchia l'anima musicale e l'essenza personale di suo figlio.  JOHNATHAN BLAKE

Johnathan Blake · Passage

JOE FARNSWORTH " CITY OF SOUNDS "

Il batterista Joe Farnsworth celebra la forza d'animo della comunità jazz di New York City con la sua nuova registrazione "City Of Sounds" con un superbo trio con il leggendario pianista Kenny Barron e il titano del basso Peter Washington. Un gruppo che è senza dubbio un impressionante esempio del classico trio con pianoforte, un formato in cui Farnsworth ha prosperato durante la sua storica carriera, comprese le collaborazioni con McCoy Tyner, Cedar Walton, Harold Mabern, Hank Jones, David Hazeltine ed ELEW, tra molti altri. Prima degli eventi del 2020, potrebbe essere stato facile dare per scontata la fiorente e diversificata scena musicale di New York. Ma quando i club si sono oscurati e un silenzio inquietante è sceso sulla metropoli, è servito come un duro promemoria di quanto sia di vitale importanza mantenere viva la musica. Farnsworth ha deciso di fare proprio questo ed è rimasto un fedele guerriero del jazz per tutta la pandemia. Il suo nuovo album celebrativo è sia una testimonianza dei suoi sforzi che un sentito tributo al crogiolo musicale che ha chiamato casa per più di tre decenni. "City of Sounds" è tratto da un emozionante concerto dal vivo degli spettacoli della settimana del compleanno di Farnsworth nel febbraio 2021, suonando in uno Smoke Jazz Club vuoto per un pubblico di ascoltatori virtuali che trasmettono la musica dal vivo a casa. Eppure, il trio suona con tanto vigore, arguzia e muscolosità come se il posto fosse pieno di un set allegro che abbraccia lo spettro stilistico. Questo è uno dei - se non il principale - motivo per cui Farnsworth rimane così devoto alla sua città natale adottiva, e uno che era orgoglioso di vedere sopravvivere ai travagli di un periodo turbolento. JOE FARNSWORTH

Joe Farnsworth · City of Sounds

REGGIE QUINERLY "NEW YORK NOWHERE"

Il 2021 vede Quinerly che pubblica il suo quarto progetto, New York Nowhere. Il titolo e il tema generale prendono spunto dalla città che non dorme mai. Questo progetto riflette l'equilibrio tra l'esperienza individuale e quella collettiva di vivere in una delle città più popolate del mondo. Quinerly ha arruolato i migliori musicisti per riunire un insieme diversificato di suoni swing e soul. Quinerly è cresciuto in un ambiente musicale ricco, uno che ha nutrito artisti stilisticamente diversi come i pianisti Jason Moran e Robert Glasper, i batteristi Sebastian Whittaker, Chris Dave ed Eric Harland e il chitarrista Mike Moreno. Hanno frequentato tutti la High School of the Performing and Visual Arts di Houston, dove gli insegnanti, ha detto Quinerly, erano "incredibilmente devoti. Ci hanno dato un vero vantaggio. Dopo essersi diplomato al liceo si è avventurato sulla costa orientale, più specificamente, alla Mannes School of Music alla New School University dove ha studiato con tre grandi batteristi: Jimmy Cobb, Lewis Nash e Kenny Washington.Dopo aver affinato le sue abilità sulla scena è tornato a scuola conseguendo il Master in Jazz Studies presso la prestigiosa Juilliard School. REGGIE QUINERLY

SHAFTON THOMAS GROUP "GET START!"

An honors graduate of Humber College’s Jazz and Contemporary Music program, where he was awarded the Gordon and Anne Wragg Music Scholarship for academic and performance achievement, Shafton has also studied privately with iconic Canadian bass player-composers such as Chris Tarry, Rich Brown, Kieran Overs, and Mike Downes.He maintains a busy freelance schedule performing and recording in support of numerous groups and artists from wide-ranging genres including jazz, R’n’B, rock, folk, hip hop, country and musical theatre and has shared the stage with eminent jazz artists such as David Gilmore, Robi Botos, Waleed Abdulhamid, Daniel Barnes, Michael and Gordon Webster, and Jamie Reynolds.In addition to driving Shafton Thomas Group’s quest to conquer the world, Shafton also maintains a busy gigging schedule performing with Newfoundland-grown hip-hop up-and-comers Large LIVE n’ Direct; Regina-based piano-pop sensation Jeffery Straker Band, former Mike Bullard Show House Band guitarist Mark Patterson’s Trio Project and recently held the bass chair in Angelwalk Theatre’s Dora-nominated production of I Love You, Because at Toronto Centre for the Performing Arts. SHAFTON THOMAS GROUP