EDDIE DANIELS " TO MILTON WITH LOVE "

To Milton è il terzo album tributo di Daniels a una leggenda della musica brasiliana, dopo l'album del 2018, candidato ai Grammy, Heart of Brazil: A Tribute to Egberto Gismonti, e Night Kisses: A Tribute to Ivan Lins del 2020. Con la collaborazione di lunga data di Daniels e Resonance, To Milton vede la partecipazione del chitarrista Anthony Wilson, del pianista Josh Nelson, del bassista Kevin Axt e del batterista Ray Brinker, oltre al Lyris String Quartet e agli arrangiamenti di Kuno Schmid e Josh Nelson. Insieme hanno ricreato il secondo album in studio di Nascimento, Courage, prodotto da Creed Taylor per la CTI Records nel 1969 e con la partecipazione di Herbie Hancock ed Eumir Deodato. Il booklet di 16 pagine include note di copertina del pluripremiato autore James Gavin. To Milton è prodotto dal fondatore e co-presidente di Resonance, George Klabin, che fu ispirato a produrre questo progetto da un incontro casuale con Nascimento nel 1969 in un piccolo jazz club di New York. Klabin acquistò una copia dell'album Courage di Nascimento quando uscì, e rimane ancora oggi la sua registrazione preferita in assoluto, circa 56 anni dopo. EDDIE DANIELS

Eddie Daniels · To Milton With Love

JIMMY GREENE " AS WE ARE NOW "

Nel suo album di debutto con la sua etichetta Greene Music Works, Jimmy Greene, sassofonista, compositore e produttore, vincitore del sondaggio della critica di DownBeat Magazine e candidato al Grammy® Award, offre una toccante dichiarazione musicale che affronta il suo benessere personale - e in una certa misura, il benessere collettivo della sua famiglia e della sua comunità - più di dodici anni dopo la morte violenta della figlia Ana alla Sandy Hook School di Newtown, nel Connecticut.

As We Are Now è la prima uscita di Greene da While Looking Up (Mack Avenue) del 2020. Il cuore dell'album è una suite di brani potente, emotivamente coinvolgente e profondamente personale, commissionata da Chamber Music America dopo aver nominato Greene vincitore del programma di borse di studio New Jazz Works finanziato dalla Doris Duke Charitable Foundation nel 2023. Come afferma Greene, "Il mio percorso emotivo negli ultimi 12 anni non è stato lineare: nella mia esperienza, non esiste una linea retta che va dalla tragedia al trionfo. Al contrario, ho costantemente sperimentato, nel tempo, una gamma di emozioni che occupano lo spettro tra grande gioia e profondo dolore. Ho cercato di riflettere questo spettro di emozioni nella composizione dei vari brani che compongono la suite". JIMMY GREENE

LUCIANA SOUZA & TRIO CORRENTE " COMETA "

La musica brasiliana è tenuta in altissima considerazione dagli appassionati di tutto il mondo per molte ragioni. Ci sono molte qualità nella musica che traspare da questo paese, con la sua popolazione e geografia diversificate. Sebbene esistano molti generi musicali che hanno avuto origine in Brasile, è stato il travolgente contenuto emotivo della musica ad affascinare generazioni di ascoltatori.La cantante e compositrice vincitrice del Grammy Award Luciana Souza è stata una fan dell'eccezionale gruppo pianistico di San Paolo, vincitore del Grammy Award, Trio Corrente, sin dalla loro nascita. Inizialmente aveva incontrato il batterista del Trio.È stata Torres a invitare Souza a tornare nel suo nativo Brasile per collaborare e fare un tour insieme nell'autunno del 2022. Souza ha subito colpito l'idea che avrebbero dovuto fare una registrazione che unisse il loro amore collettivo per la musica edificante del Brasile e il jazz, un'idea che è stata soddisfatta con ottimismo da parte dei componenti del Trio Corrente. LUCIANA SOUZA

ELIANE ELIAS " QUIETUDE "

Quietude è un album in studio della pianista jazz brasiliana Eliane Elias. Candid ha pubblicato l'album il 14 ottobre 2022. L'album contiene 11 canzoni per lo più registrate a San Paolo nel periodo 2019-2020. Per registrare le composizioni ha invitato importanti chitarristi. Oscar Castro-Neves si è unito a Elias in studio per registrare il brano "Tim Tim Por Tim Tim" prima della sua scomparsa nel 2013. Tutti i brani sono cantati in portoghese brasiliano. Elias ha spiegato: "Mi piace fare musica che personalmente vorrei ascoltare. Questo album mi fa sentire bene, in pace e rilassato e spero che gli ascoltatori si sentano allo stesso modo". Ha anche detto che "due album attuali del momento della pandemia rappresentano due diverse sfaccettature del suo talento. Mirror Mirror era esclusivamente pianoforte, mentre Quietude sottolinea il suo canto".Marc Myers del Wall Street Journal ha scritto "La strumentazione di riserva dell'album pone l'accento sulla seducente voce cantata di Ms. Elias e sulle chitarre che l'accompagnano. Il suo tono profondo e caldo infonde alle canzoni un desiderio sommesso e tracce di nostalgia. La cosa più notevole è che Ms. Elias canta senza affettazione vocale. Le note non sono allungate o fortificate con il vibrato.Quietude mette intenzionalmente sotto i riflettori la sua voce. ELIANE ELIAS

Eliane Elias · Quietude

BRANDI DISTERHEFT "SURFBOARD"

La bassista jazz canadese Brandi Disterheft si è trasferita a New York dove si è sistemata in jam session regolari e ha studiato con il leggendario bassista Ron Carter. Non è solo il suo violento suono di basso a far alzare il pubblico e gridare, ma anche gli innovativi spettacoli dal vivo dei vincitori del Juno Award che mettono in mostra il suo ritmo, gli originali swinganti e la voce ambient.Il quinto album di Brandi, Surfboard, è il suo più completo. Con il leggendario sassofonista George Coleman, "Surfboard" è un album jazz brasiliano che mostra la scrittura inventiva di Brandi, il basso elettrico e la dolce voce eterea. Con Portinho alla batteria che ora ha ottant'anni dopo essersi esibito con Tania Maria, Airto Moreira, Herbie Mann, Charlie Rouse, Nancy Wilson, Harry Belafonte, Paquito De Rivera per citarne alcuni, e il perlaceo genio del pianista Klaus Mueller, questo trio brilla con arrangiamenti a vignetta che rendono omaggio ai compositori da Carlos Jobim al bassista Sam Jones. BRANDI DISTERHEFT

MILTON NASCIMENTO "MARIA MARIA"

Milton Nascimento è una delle voci più idiosincratiche della musica brasiliana. Mentre contemporanei come Caetano Veloso, Gilberto Gil, Gal Costa e Tom Zé formavano il movimento Tropicália a Salvador de Bahia, Nascimento stava costruendo il suo collettivo musicale, Clube da Esquina, nell'entroterra del Minas Gerais.Far Out Recordings presenta con orgoglio Maria Maria di Milton Nascimento. Registrato nel 1976 e inedito fino a quasi trent'anni dopo, l'album fu scritto come colonna sonora di un balletto che trattava l'eredità della schiavitù in Brasile. Cruda, suggestiva ed emotivamente carica, Maria Maria rivela uno dei più grandi cantautori brasiliani di sempre al suo apice creativo. Con un cast stellare di colleghi leggende brasiliane tra cui Nana Vasconcelos, Joao Donato, Paulinho Jobim e membri del Som Imaginario, Maria Maria detiene quelle che Milton considera le versioni definitive di alcune delle sue canzoni classiche, tra cui 'Os Escravos De Jó "e" Maria Maria ". Pubblicato originariamente nel 2003 come doppio pacchetto CD, con la colonna sonora di follow-up del balletto di Milton Nascimento del 1980 Ultimo Trem, Maria Maria sarà disponibile per la prima volta in vinile a partire da dicembre 2019, con Ultimo Trem in uscita all'inizio del 2020. MILTON NASCIMENTO

SAO PAULO SKA JAZZ "GRINGO"

From the Satellites, Jazz Jamaica and Western Standard Time to Rotterdam Ska-Foundation, Melbourne Ska Orchestra, Toulouse Skanking Foundation and dozens of other bands big and small, there’s a lot of jazz-flavored ska out there. And if it’s ska-jazz with more than a hint of bossa-nova, salsa, funk and rock you’re dancing to, it may well be, Sao Paulo Ska-Jazz. This 8-piece band out of Brazil first caught the world’s ear with their self-titled 2009 debut, and with their latest release, Gringo, they’ve refined their already excellent sound and brought in a couple of surprise guest musicians.Here you can find track previews from release Gringo by artist Sao Paulo Ska Jazz. This album was released 06.05.2016 and containing 10 tracks. Listen online Sao Paulo Ska Jazz - Gringo previews (30 seconds length) is free and don't require registration. For buy album Sao Paulo Ska Jazz - Gringo please follow to music stores. If we have other releases and albums Sao Paulo Ska Jazz you can see it on this page. All music content by Sao Paulo Ska Jazz is presented for reference only. SAO PAULO SKA JAZZ
 

DANNY GREEN TRIO "AFTER THE CALM"

San Diego native Danny Green has managed to carve out a place for himself in the lineup of young jazz artists who have a pulse on keeping the tradition of jazz piano and composition alive while stepping boldly into the future. According to JazzReview.com, “Danny Green is what evolution in jazz is all about, expressing the traits of those that came before him, with a style and panache that is all his own...an individual who expresses what is inside of him.”Green revealed to the world his impressive talents on his 2009 solo debut recording, With You In Mind. The San Diego Tribune reviewed his debut recording and described Green as “Equally adept at jazz, classical and various Brazilian styles…but even in its most intricate moments, his music never sacrifices soul for technique or substance for flash.”  The album received extensive airplay around the globe rising to  on the Jazz Week Charts, and won “Best Jazz Album” at the 2009 San Diego Music Awards. Green began working on With You In Mind after producing the Afro-Cuban Jazz inspired album, Past Due (which featured trumpet, bass, drums, percussion and a very young Danny Green). With You In Mind focused on Brazilian influences cradled in mainstream jazz and classical nuances.In 2012, Green teamed up with Tapestry Records to release his latest album, A Thousand Ways Home. As on With You In Mind, Green's compositions incorporate Brazilian and Latin as well as jazz and classical influences. The core group consists of Green on piano, Justin Grinnell on bass, Julien Cantelm on drums and Tripp Sprague on soprano and tenor saxophone. Green also features an incredibly talented cast of guest artists that include mandolinist Eva Scow on four of the tracks, guitarists Chico Pinheiro, Peter Sprague and Dusty Brough as well as Brazilian vocalist Claudia Villela. The camaraderie shared by the players is obvious. A Thousand Ways Home received numerous rave reviews nationwide, rose to on the Jazz Week Charts, and was voted into KSDS Jazz 88.3’s “Top Ten Jazz Releases of 2012.”
DANNY GREEN TRIO
 

GAROTAS SUECAS "FERAS MITICAS"

Sweaty, funky, exotic, committed. Garotas Suecas ("Swedish Girls," in Portuguese) hail from Sao Paulo, Brazil, and their hearty, full-throated stew combines the best elements of their country's homegrown Tropicalia with Anglo-American Soul and freakbeat. Escaldante Banda offers a brew of Otis Redding soul grooves and Os Mutantes craziness. The Garotas' most accomplished recording to date and the ideal stateside introduction to Brazil's best-kept secret, the record bursts with fuzz guitars, polyrhythms, scorching female backing vocals, big horn sections, and heavy Psychedelia. Its grooves are thick, and it comes to make America shake. The perfect late-summer dance record."Após burilar sua musicalidade em uma série de EPs e ganhar a simpatia dos gringos, o Garotas Suecas finalmente lançou um álbum completo. Calcado em levadas de funk, soul e jovem guarda, o debute retrata uma banda afiadíssima, que sabe trabalhar bem todas essas influências. Já estava na hora de o Brasil também descobri-los." GAROTAS SUECAS
 

DEXTER PAYNE QUARTET "PRA VOCE"

Dexter Payne went to Latin America for a year and stayed for almost 3. But Brazil, he never left. Ranking in Downbeat Readers Poll twice and member of International Blues Challenge winners Lionel Young Band, he finds his muse in a variety of genres. But Brazil is where he hangs his hat. Check out the group with his name on it. WIth Bill Kopper, Dave Willey, Victor Mestas Pérez, Raoul Rossiter.It's like a fever when you start listening to this album—the way summer gets in the brain. By the time you get to the final song, "Lembrei do Ceara," you'll be contemplating a plane ticket to the Southern hemisphere. Downbeat Readers Poll Finalist ‘04 & ‘06, NBC Today Show, 9 yrs with the Big Sky Mudflaps, partnered with the late Judy Roderick 16 yrs, toured 3 yrs with BarBQ Bob. Lived and performed 2 1/2 yrs in Latin America (12 countries), playing with Thiago de Mello, Ruben Gonzales, Cachaito, recorded with Beth Carvalho. Performed with Thiago de Mello & Sharon Isbin at 92nd St Y, Hamptons Music Festival, and Mostra Internacional de Musica em Olinda (MIMO) Pernambuco, Brazil. World premier of Brazilian composer Thiago de Mello's A Flame in the Dark in NYC celebration of the International Declaration of Human Rights. Co-released two CDs with de Mello. DONT MISS: 25 yr old sessions of Judy Roderick with Dr John. Latest on Dexofon Records: Lionel Young Band "On Our Way To Memphis" Dexter currently tours internationally with Lionel Young Band, 2011 IBC champs. DEXTER PAYNE 
 

CHARLIE DENNARD "FROM BRAZIL TO NEW ORLEANS"

Charlie Dennard has arranged a collection of Brazilian songs for an eclectic band of New Orleans jazz musicians to create a unique sound — a blend of New Orleans and Brazilian jazz that defies category. New Orleans second-line rhythms mix with boogaloo. Vibrant brass band horns mix with Latin percussion. Mellifluous contemporary jazz piano mixes with cello. And ambient electronica mixes with an improvisational jazz quartet and an angelic, classic female Brazilian voice. The result is truly an album – a diverse set of Brazilian folk songs and contemporary Brazilian compositions crafted into a coherent whole thanks to Dennard’s vision and a stellar group of players from the New Orleans jazz scene.Although truly unique, the recording is hardly contrived. Dennard’s arrangements and versatility on the keyboard give the album a natural and organic feel. “From Brazil to New Orleans” takes the listener on a journey that pays tribute to several lesser-known Brazilian composers and places them firmly on the map in multi-cultural New Orleans. The album underscores the Crescent City’s essential character as an Afro-Caribbean port city. And the album does something exceedingly rare: It creates, in some cases, something akin to a new genre. CHARLIE DENNARD