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domenica 30 novembre 2025

DARREN WATSON " DARREN WATSON SINGS JOHN HIATT "

L'affermato bluesman Darren Watson torna con una nuova uscita questo mese, un album completo di canzoni di John Hiatt reinterpretate: Darren Watson Sings John Hiatt. Watson ha prodotto materiale di qualità per quasi 40 anni, iniziando negli anni '80 come frontman dei Chicago Smoke Shop (che hanno supportato la Robert Cray Band, George Thorogood and the Destroyers e i Fabulous Thunderbirds), e proseguendo dall'inizio degli anni 2000 come artista solista con sei album pubblicati con grande successo, tra cui numerose nomination agli NZ Music Award.(Tra l'altro, non ultimo tra i riconoscimenti di Watson c'è stata la recensione entusiastica che Sir John Key in persona ha dato al singolo satirico di Watson del 2014, Planet Key, che Key stesso ha definito "realizzato in modo piuttosto professionale. Era anti-americano, ma come parodia era accettabile". Nonostante le vibrazioni positive da primo ministro, la canzone ha portato Watson in tribunale contro la Commissione Elettorale, che voleva che il brano venisse bandito perché ritenuto materiale elettorale. Watson alla fine ha avuto successo, con l'Alta Corte che ha stabilito che il caso della Commissione Elettorale equivaleva a censura e violava la libertà di parola protetta.). Si tratta di circa 40 minuti di blues classico prodotto e registrato in modo impeccabile. Ci sono chitarre slide, chitarre resofoniche, contrabbasso, coriste in stile barbiere – tutto suona come se fosse stato registrato in una splendida stanza di legno con tutto il suo caldo riverbero e timbro (in realtà è stato registrato nello studio di casa di Watson, un salotto e una camera da letto riadattati). DARREN WATSON

sabato 30 agosto 2025

FURRY LEWIS " BACK ON MY FEET AGAIN "

Furry Lewis (voce/chitarra), originario del Mississippi e trasferitosi a Memphis a 7 anni, suona l'unico strumento presente in questo album.Un individuo solitario con la sua spiritualità che traspare dalla voce.L'agile chitarrista acustico e slide Furry Lewis suonò (chitarra slide/narratore) in alcune canzoni di Don Nix nei primi anni '70 (album come "In God We Trust", "Living By the Days", "The Alabama State Troopers", "Hobos, Heroes & Street Corner Clowns", tra gli altri).I brani iniziali di questa ristampa rimasterizzata sono tutti struggenti, come in "Back On My Feet Again". La voce di Lewis ha una buona chiarezza e la sua chitarra è sempre impeccabile. Sì, le registrazioni originali sono principalmente tradizionali. Registrato nell'aprile del 1961 e ben registrato. Per gli standard odierni, potrebbe sembrare un po' primitivo. La rimasterizzazione di questi brani è superba, anche se c'è un accenno di rumore di superficie perché gli originali furono realizzati con apparecchiature analogiche degli anni '60 dalla Bluesway/Prestige (non l'etichetta fondata in seguito dalla ABC-Paramount Records). FURRY LEWIS

lunedì 16 ottobre 2023

BOBBY RUSH " ALL MY LOVE FOR YOU "

Il bluesman Bobby Rush, l'89enne re del Chitlin' Circuit, sta ancora andando forte. Nel 2020, ha pubblicato "Rawer Than Raw", un LP acustico solista che gli è valso una nomination ai Grammy come miglior album blues. Ora è tornato con una band al completo per il nuovo album "All My Love For You". L'età non ha diminuito la voce, l'abilità esecutiva o l'umorismo di Rush. "All My Love For You", un album di dieci canzoni originali scritte e prodotte da Rush, è semi-autobiografico. È delizioso, divertente e talvolta volgare, con canzoni ben realizzate e grande musicalità. Rush è uno dei grandi, un bluesman leggendario. "All My Love For You" è uno dei suoi migliori album. E questo è già il suo 29. Rush ha condotto una vita affascinante: da The King of the Chitlin Circuit, esibizioni con Elmore James e BB King, Howlin' Wolf e Muddy Waters, fino a vincere il suo primo Grammy Award all'età di 83 anni. per il suo album Porcupine Meat (2016). Da allora è solo diventato migliore e più popolare. BOBBY RUSH

venerdì 30 giugno 2023

NAT MYERS " YELLOW PERIL "

"Sono sempre alla ricerca", dice il poeta blues coreano-americano Nat Myers. “L'itineranza è qualcosa che ho posseduto. Ho viaggiato molto, ma ultimamente ha iniziato a penetrare nel mio modo di scrivere canzoni e nella mia musica. La vita sembra più semplice sulla strada. Stai solo cercando di arrivare al posto successivo tutto intero. Il suo album di debutto, Yellow Peril, è pieno di canzoni blues nervose su treni saltellanti, autostrade in fiamme, fughe da qualche pericolo ma anche corse verso qualcosa di più difficile da definire e ancora più difficile da catturare. Piene di intelligenza e anima, contraddizione e sfumature, queste canzoni riflettono la sua irrequietezza e voglia di viaggiare nei loro riff veloci, ritmi complessi e tempi rapidi, mentre attinge da una varietà di tensioni stilistiche e fili storici per tessere una complessa epopea sulla vita in post -pandemia americana. La storia di Myers inizia in Kansas, ma si sposta rapidamente nel Tennessee occidentale e poi nel Kentucky settentrionale. Fin da bambino era uno spirito irrequieto: “Ho avuto un'infanzia turbolenta. I miei genitori mi hanno iscritto contro la mia volontà per suonare nella banda della scuola, ma lo odiavo. Ho suonato un Who sulla mia tromba e l'ho appena distrutto. Invece, passava le sue giornate sullo skateboard e ascoltando pop-punk e hardcore. “Mia madre mi ha regalato una chitarra per principianti per mancini, solo per tenermi lontano dalla marmaglia con cui uscivo. NAT MYERS

lunedì 27 febbraio 2023

TAS CRU " RIFFIN' THE BLUE "

Melodia che ti afferra per la gola e non ti lascia andare! La canti sotto la doccia all'inizio della giornata e poi di nuovo in macchina, sculacciando il volante mentre balli lungo la strada. Cavalca il fucile con te tutto il giorno e viene persino a darti il bacio della buonanotte. Poi al mattino, quel riff è lì per svegliarti e vuole unirsi a te per il caffè mattutino! Ecco di cosa tratta questo album: quel RIFF! Riffin' the Blue è un insieme di canzoni (come sempre con i Tas Cru – canzoni originali) ognuna nata da, e cresciuta, con il proprio ritornello melodico di chitarra – ovvero il RIFF. L'album è prodotto da Tas che, oltre al suo provati e veri sostenitori dello studio, arruola un solido aiuto da pochi altri, in particolare Mike Zito (per gentile concessione della Gulf Coast Records) e il famoso tastierista, Bruce Katz. Zito mette la sua impronta di chitarra su due canzoni: la traccia di apertura/titolo dell'album e la più vicina, Memphis Gone. Katz contribuisce con il suo talento di livello mondiale al pianoforte e all'organo a dieci delle undici canzoni dell'album.  TAS CRU

domenica 29 gennaio 2023

CHARLIE MUSSELWHITE " MISSISSIPPI SON "

La leggenda Charlie Musselwhite, nata nel Mississippi, cresciuta a Memphis e vincitrice del Grammy Award, non si limita a cantare e suonare il blues; è, in ogni senso della parola, un bluesman. In ciascuna delle 14 canzoni di Mississippi Son, inclusi otto originali potenti e crudi, la voce diretta dall'anima e l'armonica di Musselwhite sono il complemento perfetto per il suo lavoro di chitarra apparentemente semplice e ipnotico. La prima nuova uscita in studio da solista di Charlie in sette anni è essenziale e semi-acustica, guidata dal suo abile modo di suonare la chitarra, ma presenta anche l'arpa magistrale e la voce profonda dell'anima per le quali è famoso. L'elenco dei brani include brani originali di Musselwhite e canzoni di Charley Patton, Yank Rachell e Big Joe Williams. Questa registrazione calda e intima è carica di sentimento e musica esilarante e senza tempo. "Superbo e irresistibile...Charlie Musselwhite, con sfacciata eccellenza, definisce lo standard per il blues." CHARLIE MUSSELWHITE

lunedì 30 novembre 2020

ERIN HARPE "MEET ME IN THE MIDDLE"

Il nuovo album di Erin Harpe "Meet Me In The Middle", con Jim Countryman, segue un trio di album di successo con la sua band, Erin Harpe & the Delta Swingers. Erin torna alle sue radici in piemonte e country blues per questo album acustico intimo, autoprodotto e registrato nel suo studio di casa nel giugno 2020 mentre era in quarantena, con il marito / bassista / ingegnere audio Jim Countryman. L'album contiene 10 tracce, tra cui quattro canzoni autoprodotte, e le sue interpretazioni di melodie e canzoni tradizionali di blueswomen da Memphis Minnie a Sippie Wallace, con stili che vanno dal tradizionale country blues e slide guitar al folk, Zydeco e Mississippi John Hurt in stile gospel. Il disco essenziale presenta Erin Harpe su chitarre acustiche, slide e 12 corde e voce, oltre a kazoo e percussioni a piedi, con basso ukulele e cori forniti da Jim Countryman. ERIN HARPE 

mercoledì 24 agosto 2016

CHRIS HOLM "OH THESE HARD TIMES"

Chris Holm is a solo acoustic folk blues artist from Minneapolis, Minnesota. Chris plays guitar, banjo and harmonica and writes many of his own songs in addition to performing old blues, country, folk, and gospel songs. Chris is also the bass player of The 4onthefloor and vocalist and multi-instrumentalist of The Fattenin' Frogs.This collection of songs goes out to all the stops along the way I've encountered in my travels over the past year; the people, the places, the experiences that only come with being out on the road. These songs were composed such places as state parks, rest areas, beaches, parking lots, and mountaintops all across the United States. For me, without the road, there are no songs.All songs written by Chris Holm. Engineered, mixed and mastered by Jeremy Johnson, Barking Jack Studio, North Saint Paul, Minnesota. Cover photo by Carrie Haugan Photography. CHRIS HOLM
 

sabato 20 settembre 2014

LISA BIALES "BELLE OF THE BLUES"

Lisa Biales - “Belle of the Blues”. Lisa Biales’ musical roots run deep. Her love and appreciation of singing came at an early age as she grew up in a musical family. Lisa started playing the guitar at the age of eleven, at age thirteen she was playing for church services, and when Lisa was seventeen, she was singing Jazz Standards in her parents Dixieland Band.In 2003, Lisa earned a Masters Degree in Theater from Ohio University, her professors were encouraging her to continue with a PhD. After much soul searching, Lisa decided she had gone far enough in academia and decided to quit her day job to give her undivided attention to the music that had been calling her for so many years. In 2006, Lisa turned her focus to songwriting and recording. She released an album of original music entitled, "Chasing Away The Blues" which was produced with Grammy Nominated Celeste Friedman. The album is receiving international attention on the folk and blues charts and her song “Where The Buckwheat Blooms” topped the International Folk Play list at #32 that year, right between Bill Monroe and Cat Stevens. . . not bad company. "A taste of soul, and the blues . . . elements that have ensured pure musical art." ~ NPR MusicIn 2007, Lisa released “Come To Me” which was recorded with Nashville producer Gary Scott. "It is very exciting and inspiring to collaborate with such talent." Scott said. “Come To Me” showcases Lisa’s talent for writing a song that is perfect for her voice.”In 2008, Lisa released a collection of folk, roots and traditional American tunes for children called “Yellow Shoes.” John Funnell of 88.9 WYN-FM, Australia says, “Yellow Shoes just proves that children's songs have a lot to offer adults, too.”“Hey There” was also released in 2008. This CD was recorded in mostly one takes, at home with no fancy footwork or overdubs. “The Norman Rockwell of songwriters with a crystal pure voice.” - Marc Nolis, Mazzmuzika, Belgium“Closet Hippie” released in 2010 is Lisa’s most honest and intimate work to date. As her writing continues to evolve, her performances are deeply moving and magical as she taps into the essence of each song. “Lisa’s version of the Jimi Hendrix song “Little Wing” ranks among those of John Mayer, Sting and Clapton.” ~ Brian O’Donnell, 89.7 WNKU-FM.In 2012, Lisa released “Just Like Honey” which was produced by EG Kight and Paul Hornsby. The album stayed on the roots music reports for over a year, and was played on Sirius XM’s Bluesville extensively. This introduction into the blues was met with enthusiasm from blues fans, DJ’s, and critics alike. "When I play your song PEACHES, the phone rings off the hook! - Linda Yohn, DJ WEMU "Lisa Biales has one of those great voices of our times." - Cascade Blues AssociationIn 2013, Lisa released “Singing In My Soul” with Ricky Nye & The Paris Blues Band further garnering her a place in the blues world. “I wanted to make a record of upbeat, happy early blues tunes.” All cover tunes with the exception of “Magic Garden,” showcasing Lisa’s incredible vocals and an uncanny ability to take a cover tune and make it fresh and new. "Lisa Biales has one of those great voices of our times." - Cascade Blues Association.In 2014, Lisa releases “Belle Of The Blues” a fitting moniker for someone who has spent her career making great music. Featuring seven songs from the EG Kight songbook. Kight and Paul Hornsby produce this CD with Tommy Talton on acoustic guitar, dobro and electric slide, Randall Bramblett on Hammond B3, Hornsby on Piano. The disc features a duet with Kight. The title cut was written by Kight and long time writing partner Tom Horner for the project. Tracks from Bessie Smith, Memphis Minnie and a co-write with Biales, Kight and Horner is sure to put a smile on your face. LISA BIALES
 

lunedì 19 maggio 2014

BRETT WELLMAN AND THE STONE COLD BLUES BAND "ROOTED IN THE BLUES"

Brett Wellman & the Stone Cold Blues Band are thrilling audiences whenever they take the stage!Born from the influences of Chicago blues greats Howlin' Wolf, Muddy Waters, and Little Milton to the Mississippi Delta of Robert Johnson, Ledbelly, and Honey Boy Edwards their sound covers 100 years of down and dirty American blues.Reminiscent of Delta and Chicago jukehouses their shows are raucous dance parties. Come on out and see what it's all about.With "Carolina Charles" on drums, David Messler on bass, Chris Balding on harmonica (harp) & vocals, and Brett Wellman on guitar & vocals, this band is a guarantee for providing a great show and an evening of fun music! "Brett Wellman and The Stone Cold Blues Band's “All I Had Was Gone” is a fresh take on traditional blues. Sterling guitar work, gritty harmonica, powerful vocals and great songs combine to make much more than the sum of the parts. This recording should be in heavy rotation with all blues fans. Highly recommend!" Del Suggs, Saltwater Music (Mar 7, 2013)"Brett Wellman and The Stone Cold Blues Band is putting out one of the best Blues CD's I have heard in years." – Rick Ott, From the Heart Recording Studio (Mar 7, 2013)"We had a superb 3 days at the BBC. Brett Wellman & The Stone Cold Blues were impressive. They played to a near sell-out crowd on a Thursday night! Good mix of blues--contemporary and traditional- with an excellent acoustic second set. Got to find a good weather night for a bonfire set from these guys." - Gary Anton, Bradfordville Blues Club Owner (Aug 2, 2012)"Local blues act, Brett Wellman and the Stone Cold Blues Band, will play at Backwoods Bistro this Friday, September 14, bringing the rawest, most organic version of the genre to town." - Ricky Kent, FSView (Sep 13, 2012)"You guys ROCKED tonight!! Awesome sounding band!" - Gary Hudson, Folkstone Guitars - June 2013"Brett Wellman & The Stone Cold Blues Band - a tight little unit hitting it hard tonight here in Tally!" ~ Charle Boyer, Jazz & Blues of Florida - July 2013“Heart of Gold”, an original tune from their debut album “All I Had Was Gone” in the top ten on the Blues City Radio playlist for 8 weeks in a row and 9 out of the last 10 weeks - August 2013". . . these guys have an excellent blues roots show . . ." ~ Gary Anton, Bradfordville Blues Club, Tallahassee - August 2013. BRETT WELLMAN AND THE STONE COLD BLUES BAND