Marcus Corbett è un cantautore altamente individuale con uno stile unico. E' un artista con sede nel Regno Unito, che ha tranquillamente ricevuto una buona reputazione, per la sua fusione esoterica, unico della musica classica indiana e del Folk britannico. Un artista eclettico con una forte miscela unica di chitarra acustica, intricato dalla brillantezza vocale, influenzato dai suoi anni trascorsi in India. Il suo stile di chitarra è molto unico, combinato con il Tabla. Il risultato di un'attenta coltivazione di rapporti personali e musicali in India. Marcus Corbett ha viaggiato dal Regno Unito in India fin verso la metà degli anni settanta e ha trascorso gli ultimi 10 anni di viaggi annuali regolari andando a Pune nell'India occidentale. "Strung Deep" ha un'atmosfera potente per essere generato da una chitarra. Un raro gioiello esotico. MARCUS CORBETT
Quattordici anni dopo I'll Take Care Of You, arriva un altro disco di cover per Mark Lanegan. Imitations, uscito su etichetta Heavenly Recordings (Vagrant in America). Fra gli artisti interpretati dall’ex cantante degli Screaming Trees, Nick Cave e Frank Sinatra. "Quando ero piu che un bambino, negli anni '60, i miei genitori e i loro amici suonavano i dischi di Andy Williams, Dean Martin, Frank Sinatra e Perry Como", spiega Lanegan in un comunicato ufficiale. "Era musica con degli arrangiamenti orchestrali e uomini che cantavano canzoni che sembravano tristi, che lo fossero effettivamente o meno. A casa mia la mia famiglia ascoltava anche il country, Willie Nelson, Johnny Cash, George Jones e Vern Gosdin. Per un certo lungo periodo ho desiderato fare un disco che mi desse le stesse sensazioni di quei vecchi album, adoperando qualcuna delle vecchie melodie che amavo da bambino e altre che ho amato dopo, crescendo. Quel disco, conclude Lanegan, è Imitations". Un disco di cover che spaziano dal folk al country, passando per il blues, un prodotto molto valido e personale, un tributo alla musica con la quale è cresciuto. Emoziona e non poco, con la sua struggente malinconia. MARK LANEGAN
L'ultimo mohicano dell'anima del sud di Austin, Texas, USA. Cantante, cantautore, nonchè produttore e polistrumentista. L'ultima release di Q.Moore, rompe gli schemi con delle composizioni organiche e con la sua strumentazione Live. Ha sviluppato un orecchio per il soul nella chiesa. All'interno delle mura della Chiesa Battista di St Stephens, ha coltivato una passione sia per la batteria che per l'organo elettrico. I suoi gusti musicali, includono le influenze di R. Kelly e i The Isley Brothers, e fù anche ispirato dal jazz, da artisti come Jimmy Smith, Jaco Pastorius, Herbie Hancock e Roy Hargrove. Il suo lirismo è un messaggio guidato, incoraggiante, pieno di passione, per gli ascoltatori, per cosi seguire i loro desideri in amore, carriera, sogni, politica e per una vita giusta! Il polso del soul e del RB, con una liscia voce e con la chitarra ha il magnetismo di convogliare tutti in un puro paradiso. Musicista d'avanguardia, che rompe gli schemi, e che evoca ricordi di Stevie Wonder e Donny Hathaway. La sua è una spavalderia, in sintonia con la sua la carica sessuale. Abile con la chitarra elettrica ed il basso, Quentin Moore non è una stella nascente, ma una stella resuscitata. QUENTIN MOORE
Un uomo del Rinascimento del XXI secolo. Egli ha fatto breccia sia nei mondi della musica classica, che indie-rock e jazz. Con suo fratello gemello Remy, ha vinto molti primi premi in vari concorsi internazionali di songwriting. Il pianista Pascal Le Boeuf ha prodotto un elegante nuovo album, dal titolo "Pascal's Triangle", che di fatto dispone di un ritmo di propulsione avanzato, dato dal team composto dal bassista Linda Oh e il batterista Justin Brown. Dopo 9 anni esibendosi in NYC, con tre album, innumerevoli progetti di studio e molti diversi spettacoli in tutto il mondo, Pascal si è affermato come una figura di spicco nella prossima generazione di artisti jazz. Salutato dalla rivista critica DownBeat, come un forte elemento percussivo, che si combina con un acuto senso della dinamica. Le Boeuf persegue un ideale moderno in un mondo fatto senza confini. C'è almeno altrettanto Debussy evidente nel suo stile compositivo di quanto vi è Bill Evans. Il lirismo continua in tutto l'album, mentre la maggior parte è poi composto da ballate, per un album meravigliosamente pensoso. PASCAL LE BOEUF
The White Buffalo è un progetto musicale capitanato dal cantautore statunitense Jake Smith con la collaborazione di Matt Lynott alla batteria e Tommy Andrews al basso. Il nome del gruppo rimanda al bufalo bianco, un animale sacro alle tribù native americane. Il loro stile unico è influenzato sia dal country, dal blues che dal rock classico e dalla voce profonda di Smith a metà strada tra quella di Eddie Vedder e quella di Bruce Springsteen, mentre i loro testi poetici parlano di un'America passata, fatta di molti fuorilegge e di strade polverose. Il loro recente nuovo album, Shadows, Greys & Evil Ways, racconta la vita di Joey White, un solitario di una piccola città che va alla guerra e torna a casa solo per trovare molta più violenza, e per riconciliarsi con la ragazza che ci ha lasciato. L'album ripercorre la sue lotte, da trattare con la confusione e l'illusione della vita di tornare a casa alla ricerca di un riscatto. Registrato a LA Unison Music Studios e prodotta dal team di Bruce Witkin e Ryan Dorn, che hanno la nomination ai Grammy. THE WHITE BUFFALO
L'album di debutto del poliedrico chitarrista, bassista e pricipalmente produttore Christian Robinson, nato e cresciuto a Los Angeles, California, si intitola "On The C Side". Con il suo ascolto, si ci può accorgere delle caratteristiche della sua musica, che è basato su un jazz liscio e melodico, con una matrice di stili musicali, tra cui danza, hip-hop, Jazz, Funk, Blues e RB. Tuttavia mi sembra l'essenza del smooth jazz e della musica jazz contemporaneo. Molte sono le sue influenze musicali, che includono poi grandi artisti, che vanno da Najee, Wes Montgomery, Boney James, Earl Klugh, David Benoit, George Benson, Norman Brown sino al re B.B. King. Cresciuto ad amare la musica Gospel, Christian ha cominciato a combinare cosi dei vari stili musicali, suonando la tastiera da produttore giovane, dopo 3 anni cominciò ad imparare la teoria musicale al pianoforte. Iniziò a scrivere canzoni più centrate intorno alla chitarra e alla fine fù portato a suonare il basso elettrico. In età precoce è stato esposto al Jazz da sua madre, che era una grande collezionista di musica, influenzato da artisti che vanno da Pat Metheny, Donald Byrd e molti altri. CHRISTIAN ROBINSON
A Los Angeles la cantante Raquel Rodriguez e la sua band, i The Big Guys, giocano a suonare un buon soul. Il loro album di debutto del 2013 "Miss Me" vanta una collezione di canzoni appassionate, tonificanti e irresistibili, che sono sia fresche che infuocati. Raquel, si può dire che scopri molto presto la musica, e venne guidata sia per cantare che eseguire, mettendoci molto del suo, un'energia assolutamente effusiva, che confina con il brio del funk. Suoniamo della musica, che solo ad alto volume la gente può cosi ballare e bere, dice di sè. Devi solo sentirlo fisicamente quando siamo sul palco, e non negli altoparlanti. Devi essere forte, grintosa e sporca. Incontrò la sua band ampiamente composta da sei componenti, i cosidetti The Big Guys, mentre ancora frequentava la scuola, ed iniziarono collettivamente a suonare pezzi nel 2011. Un anno più tardi, il gruppo ha frequentato lo studio, per registrare quello che sarebbe poi diventato Miss me. Con il batterista Sam Brawner, che ha anche prodotto l'album, mixato poi da Keith Armstrong, presso lo Chris Lord-Algae's a Los Angeles. Si può sentire forte e chiaro il primo singolo 'Miss Me'. Ora, lei è pronta a mostrare al mondo come il soul è davvero fatto. Anche se è la vecchia scuola di Marvin Gaye e Stevie Wonder. "Abbiamo voluto portare il nostro spirito a qualcosa che ci ha ispirato così", conclude. RAQUEL RODRIGUEZ
Kathy Sanborn americana con sede nello stato della California, è una pianista, compositrice e cantante jazz femminile. Nota per la sua voce di velluto, la Sanborn suona e canta con un'eleganza da togliere il fiato. L'ultimo progetto di Kathy, è l'album "Sultry Night" , che è stato rilasciato il 3 settembre 2013. Album in cui la Kathy Sanborn è veramente capace di trasmettere delle verità emotive, con un suono che nessun altro può produrre. Un album frizzante, che ha preso un'ispirazione da film noir. Intriso da passione, sensualità e fumosa seduzione, l'album continua con canzoni onorando sia film, con l'icona Cary Grant che la leggenda del jazz vocal Anita O'Day. Nessuno canta come lei, con una miscela che sà di un nuovo jazz su delle canzoni filosofiche, disponendo anche del trombettista Wayne Ricci. Bilingue e cosmopolita, presenta uno stile inimitabile ed un originalità artistica unica. La sensuale cantante è anche un membro votante della National Academy of Recording Arts e Sciences. KATHY SANBORN
Il trombettista di Jazz, Soul e RB, Lin Rountree, è stato descritto per il suo modo di suonare, come artista Soul, funky, jazz groove, e molto sensuale. Ha un'innata capacità di collegare la sua musica direttamente all'anima dell'ascoltatore. Lin ha cosi iniziato a suonare la tromba in Alexandria, Virginia, quando aveva appena 11 anni, e ha poi frequentato spesso i programmi di sviluppo di musica, presso la scuola di Duke Ellington. Dopo la sua laurea Lin fu reclutato nel programma musicale in Florida, presso l' università dove si è esibito con il famoso "Marching 100", sotto la direzione di William P. Foster e il dottor Julian White. In seguito inizia a sviluppare un profondo interesse, nonchè deciso apprezzamento per la musica Jazz, iniziando peraltro a studiare alcuni dei suoi trombettisti, quali Miles Davis, Quincy Jones, Freddie Hubbard, Woody Shaw e Tom Browne. Ha trovato casa sua a Detroit, una città con una ricca tradizione in musica RB, Soul e Jazz. Nel 2004 Lin ha avuto la possibilità di incontrare due produttori, Dana Davis e Billy Meadows, che dopo aver ascoltato una sua demo di canzoni originali, decisero di reclutarlo alla Records BDK. Lin ha rilasciato due progetti per la Groovetree Records BDK, da farlo cosi subito apparire, come una forza trainante della nuova generazione di solisti strumentali, mettendo in mostra, il suo talento come compositore innovativo, è già un leader tra le nuove reclute di artisti Soul e Jazz. "Serendipitous", è la sua recente ed ultima registrazione. LIN ROUNTREE
