VANESSA COLLIER "HEART ON THE LINE"

Vanessa N. Collier è una sassofonista, cantante e cantautrice americana di blues, funk e soul. È stata nominata per cinque Blues Music Awards e ne ha vinto uno nel 2019 e un altro nel 2020. "C'è una giovane donna [Vanessa Collier] che è venuta sul palco con me, non ricordo dov'ero, ma suona un sassofono contralto, e amico, è stata fantastica."Queste sono le parole di Buddy Guy in un recente numero di American Blues Scene, descrivendo un'esibizione improvvisata con Vanessa Collier sulla Legendary Rhythm & Blues Cruise. Se non sei stato abbastanza fortunato da incontrare Vanessa e assistere a una delle sue esibizioni sconvolgenti, ardenti e appassionate, dovresti assolutamente assicurarti di farlo. In qualità di maestra musicista e polistrumentista, Vanessa Collier, intreccia funk, soul, rock e blues in ogni potente performance ed è assolutamente impressionante. Con una voce piena di sentimento, un sassofono bruciante e una scrittura spiritosa, Vanessa sta aprendo una pista, accumulando un impressionante arsenale di onori, e si è già scelta come artista di distinzione e che faremmo tutti bene a guardare.Non sorprende che anche la stampa si sia affrettata a lodare i suoi sforzi. Blues Blast Magazine afferma: "Vanessa Collier è un volto nuovo sulla scena blues americana, e oltre alla sua voce piena di sentimento, porta un potente sax al tavolo ..." Blues Music Magazine proclama, "Collier è un volto fresco che arriva sul palco blues portando i suoi strumenti ad ancia, una doppia laurea al Berklee College of Music di Boston, un debutto su una major, quasi due anni di tour con Joe Louis Walker e una visione musicale matura ... Collier è al centro della scena con la sua voce, assoli e presenza scenica. " Midwest Record esclama: "Questo sassofonista che canta blues sa come portare il funk strisciante al suo suono accattivante e premiato che ha echi nei suoni vocali della giovane Bonnie Raitt / Maria Muldaur ... Roba da killer a tutti i livelli, questo suona come uno dei motivi sei diventato per la prima volta un appassionato di musica. Roba da killer. " e AXS.Com dichiara che "potrebbe anche andare avanti e aggiungere un altro scaffale alla sua bacheca dei trofei perché chiaramente, ne avrà bisogno. Con una voce che ricorda spesso quella della coraggiosa blues-rock Bonnie Raitt, Collier alza il fuoco...." VANESSA COLLIER

MARY HALVORSON'S CODE GIRL "ARTLESSLY FALLING"

Le canzoni del secondo album di Code Girl di Mary Halvorson sono caratterizzate da improvvisazione, ma come composizioni si sentono molto più vicine alle canzoni d'arte o alla nuova musica di qualsiasi cosa a distanza di braccio dal jazz. Non è una brutta cosa, soprattutto perché la prima voce ascoltata in Artlessly Falling appartiene al grande statista di art rock Robert Wyatt. Con la sua voce acuta e sottile che continua ad affascinare all'età di 75 anni, appare in tre delle otto composizioni, i cui testi (tutti scritti da Halvorson) sono stati scritti in otto diverse forme poetiche. La vocalist di Code Girl Amirtha Kidambi si unisce a lui in “Walls and Roses” e gestisce gli altri cinque lei stessa, in un'incantevole armonia su alcuni con la sassofonista tenore María Grand. Quando Grand non canta, fa una miscela altrettanto inquietante con il trombettista Adam O'Farrill, che occupa il posto occupato da Ambrose Akinmusire nel precedente album del gruppo.Con parole ispirate e dedicate al romanziere Lawrence Osborne, “The Lemon Trees” è una pura delizia. Inizia con dolci passi di valzer condotti da chitarra arpeggiata, batteria spazzolata e sormontata da una tromba dal sapore latino, che segue rapidamente la parte cantata, dove la bella voce di Wyatt - efficacemente supportata da Kidambi e Grand - ci porta nei regni dei King Crimson . La sezione finale dell'ampio assolo di O'Farrill ha esclusivamente la batteria come accompagnamento e, in seguito, il batterista coglie l'opportunità per rilasciare lui stesso una dichiarazione entusiasta. MARY HALVORSON'S

JOHN LEE HOOKER "BLACK NIGHT IS FALLING"

Questo concerto dal vivo del 1977 del King of Boogie include materiale inedito, inclusa una jam di 17 minuti di "Rocksteady". Black Night Is Falling - Live At The Rising Sun Celebrity Club (Montreal) vede John Lee Hooker con una bella voce e accompagnato da una band di guida composta da John Garcia alla chitarra, Steve Jones al basso e Larry "Wild Man" Martin alla batteria, con il risultato finale che è un esempio eccezionale di Hooker al suo meglio - questo è come suonava il live Hooker con una band che non aveva paura di spingerlo un po .Conosciuto dagli appassionati di musica di tutto il mondo come il "Re del Boogie", John Lee Hooker rimane una delle vere superstar del genere blues: il massimo spettatore del cool. Il suo lavoro è ampiamente riconosciuto per il suo impatto sulla musica moderna: le sue canzoni semplici ma profondamente efficaci trascendono i confini e le lingue di tutto il mondo.I momenti salienti includono impressionanti balli attraverso i brani caratteristici di Hooker, "Boom Boom", che qui brilla di pura energia e "One Bourbon One Scotch, One Beer ", che viene consegnato come un racconto ammonitore da bar a ritmo meraviglioso.Dopo la prima canzone, John Lee Hooker dice "Voglio dirti una cosa. Questo è il miglior blues club della città", e dalla sua apertura nel 1975, e per più di un decennio dopo, il Rising Sun Celebrity Jazz Club ha portato i migliori musicisti di blues, jazz, cajun e salsa di tutto il mondo a Montreal. JOHN LEE HOOKER 

Justin Time Records · John Lee Hooker - Black Night Is Falling Live at The Rising Sun Celebrity Jazz Club

MALAYA BLUE "STILL"

La nuova registrazione di Malaya Blue riafferma la sua posizione di cantante e cantautrice blues premier del Regno Unito. Prodotto in collaborazione con il produttore tre volte vincitore di Grammy Dennis Walker (Robert Cray, B.B. King, Bettye LaVette), i musicisti in studio sono stati selezionati di proposito dalla crema della scena blues britannica. La title track, "Still", scritta originariamente dal cinque volte vincitore del Grammy Richard Cousins (Robert Cray), viene registrata qui per la prima volta, mostrando la splendida voce di Malaya e il caratteristico bassista di Cousins.Malaya Blue è esplosa sulla scena blues britannica nel 2015 dopo l'uscita dell'album di debutto Bourbon Street. Entro la fine di quell'anno ha ottenuto le 6 nomination finali per i British Blues Awards in non meno di quattro categorie, senza precedenti per un nuovo artista. Inoltre si è ritrovata finalista al British Blues Challenge.La coppia ha riunito i migliori musicisti che potevano attingere dalla scena musicale britannica, formando un quartetto di supporto per l'album diviso in due parti: "Still Side" (R&B, neo-soul) e "Blue Side." (Un mix). Non solo Cousins si è esibito per una traccia, ma Brett Lucas, chitarrista di lunga data di Bettye LaVette, ha contribuito alla musica di "Down to the Bottom" e "These Four Walls" su "Blue Side". Basti dire che il talento serio abbonda. MALAYA BLUE 

HIPNOTIC BRASS ENSEMBLE "BAD BOYS OF JAZZ"

Sette figli del defunto Kelan Phil Cohran sono passati dal suonare per le strade al lavorare con alcuni dei più grandi nomi della musica moderna ... Prince, Erykah Badu, Gorillaz, Snoop Dogg, Mos Def, Wu Tang, Tony Allen e altri. Il potere del loro elettrizzante spettacolo dal vivo e l'unicità della loro musica li ha spinti alla notorietà globale e consolidato il loro ruolo di PIONIERI della moderna musica in ottone. Dopo un'attesa di 3 anni, gli Hypnotic Brass rilascia il loro nuovissimo vinile da 12 pollici, appositamente masterizzato per la cera ai SubDecibel Studios di Brooklyn NY, e pieno di così tanti brani hot che ci sono voluti 2 piatti per essere completato. Questa è la versione per collezionisti, come noterai dall'opera d'arte (disegnata dalla Third Culture dalla Spagna), c'è qualcosa di nuovo da scoprire ogni volta che viene studiata. Continuando la lunga eredità di album fondamentali del padre-mentore Phil Cohran come AFRICAN SKIES, ON THE BEACH e MALCOLM X SUITE, e seguendo la precedente collaborazione su "Motivation" con il leggendario rapper Snoop Dogg. Un album classico per la collezione. HIPNOTIC BRASS ENSEMBLE

YELLOWJACKETS / WDR BIG BAND "JACKETS XL"

In qualità di ensemble jazz compatto e di lunga data, Yellowjackets ha esplorato un universo tutto suo di paesaggi sonori elettroacustici nei suoi quasi quattro decenni di storia. Dall'omonimo album di debutto del 1981, Yellowjackets è andato avanti costantemente con affermazioni artistiche innovative e stimolanti. Per Jackets XL, il suo venticinquesimo album, la band continua ad espandersi e reinventarsi con un'entusiasmante e corposa collaborazione con la superba WDR Big Band di Colonia, in Germania. Il progetto combina il quartetto mutaforma e pluripremiato di Grammy Award con la rinomata big band, reimmaginando originali band ben note con nuovi arrangiamenti dinamici che presentano colpi di scena, trame e colori, armonie commoventi e assoli audaci.L’album vede il quartetto (formato da Russell Ferrante a tastiere e synth, Bob Mintzer al sassofono, William Kennedy alla batteria e Dane Alderson al basso elettrico) reinventarsi attraverso la collaborazione con la WDR big band di Colonia. YELLOWJACKETS 

Yellowjackets · Jackets XL

DAVE KOZ "A NEW DAY"

Una nuovissima registrazione di Dave Koz, il suo 20 ° album da artista e la prima raccolta di materiale originale in 10 anni. Concepito e registrato completamente sotto l'ombrello della pandemia, lo scopo di questo album è quello di dare all'ascoltatore un "abbraccio musicale", sperando di fornire un senso di conforto e buon feeling in mezzo all'intenso sfondo della pandemia che stiamo vivendo tutti a livello globale. Con una rosa di ospiti molto speciali tra cui David Sanborn, Bob James, Brian McKnight, Meshell Ndgeocello, Rick Braun e altri ... tutti hanno registrato virtualmente le loro parti ... 30 anni e un giorno dopo l'uscita dell'album di debutto di Dave.Questa leggenda di Smooth Jazz offre un album che non deluderà la sua legione di fan e ranghi, accanto al classico "The Dance" dal 1999, come la sua opera migliore. L'album inizia con la vivace "Summertime In NYC" con Brian McKnight alla voce.  DAVE KOZ 

Dave Koz · A New Day

ERIN HARPE "MEET ME IN THE MIDDLE"

Il nuovo album di Erin Harpe "Meet Me In The Middle", con Jim Countryman, segue un trio di album di successo con la sua band, Erin Harpe & the Delta Swingers. Erin torna alle sue radici in piemonte e country blues per questo album acustico intimo, autoprodotto e registrato nel suo studio di casa nel giugno 2020 mentre era in quarantena, con il marito / bassista / ingegnere audio Jim Countryman. L'album contiene 10 tracce, tra cui quattro canzoni autoprodotte, e le sue interpretazioni di melodie e canzoni tradizionali di blueswomen da Memphis Minnie a Sippie Wallace, con stili che vanno dal tradizionale country blues e slide guitar al folk, Zydeco e Mississippi John Hurt in stile gospel. Il disco essenziale presenta Erin Harpe su chitarre acustiche, slide e 12 corde e voce, oltre a kazoo e percussioni a piedi, con basso ukulele e cori forniti da Jim Countryman. ERIN HARPE 

LISA MANN "OLD GIRL"

Lisa Mann è una bassista, cantautrice e cantante americana del blues elettrico. Le sue influenze includono Etta James, Koko Taylor, Bonnie Raitt, Sheryl Crow e Little Milton. Scrive la maggior parte del suo materiale e ha pubblicato quattro album fino ad oggi.Lisa Mann, due volte vincitrice del Blues Music Award, porta un sapore del sud liscio come il bourbon alla sua firma "Tough Girl Blues".Mann è nato nel West Virginia, negli Stati Uniti. Da bambina lei e sua sorella, Maryann, sono state trasferite a Portland, Oregon, da Milpitas, in California, come fuga dal padre violento. Un po 'ispirato dopo aver ascoltato la linea di basso della musica della Guardia Imperiale in Star Wars, Mann ha acquistato il suo primo basso all'età di undici anni. Ha imparato a suonare dopo aver ascoltato i lavori di Deep Purple, Cream, Black Sabbath e Led Zeppelin. Si è diplomata allo studio del blues e ha iniziato una carriera professionale all'età di 19 anni. Dopo aver suonato nella scena rock di Seattle, Mann tornò a Portland e sostituì il bassista di Paul deLay. Inizialmente suonava un basso a quattro corde, ma è passata a una versione a sei corde per completare il suo ritmo fiorente e il suo suono ispirato al blues. LISA MANN