CHRIS O'LEARY " THE HARD LINE "

L'armonica ululante, lamentosa e mescolata velocemente conferisce al sesto album solista di Chris O'Leary, The Hard Line (2024) un sapore distintivo. Fin dall’inizio, con la prima traccia impertinente, “No Rest”, O’Leary dimostra le sue doti di virtuoso dell’arpa blues e di abile narratore. In tutto l’album, il suono grintoso e funky di O’Leary si riversa.Lo stile dell'arpa di O'Leary è chiaramente una fusione di influenze; L’approccio grintoso e ruvido di Charlie Musselwhite, il suono elettrico diverso, dinamico di James Cotton, il suono distorto denso e inquietante di Little Walter e l’arpa allegra e strascicata di Paul Butterfield. Cotton era un idolo e un'influenza trasformatrice con cui O'Leary avrebbe poi continuato a suonare.Nella migliore traccia dell'album, "I Cry at Night", O'Leary mostra un lato vulnerabile, canticchiando "I cry at night so one saw my Tears" in mezzo a un torrente di progressioni di chitarra elettrica e un inquietante organo (Jeremy Baum ) sfondo. Il lavoro della chitarra è imponente e avvincente in un flusso tragico e ferito, con precisione ed emozione.Tra i vari blues di O'Leary in mostra, si lamenta di insonnia, amore, senso di colpa, divorzio, New Orleans e rapina.La chitarra dell'album è versatile e robusta. Nella prima traccia, O'Leary e Chris Vitarello offrono una forte presenza elettrica con eccellenti assoli nello stile di Stevie Ray Vaughan. "Ain't That A Crime" vanta una chitarra ferma con un'armonica lamentosa mentre O'Leary canta di un cuore spezzato. Il ritmo è ipnotico e la passione si riversa nella canzone che brucia lentamente.  CHRIS O'LEARY