GEORGE DUKE "DREAMWEAVER"

Il brillante tastierista-compositore-produttore Geoge Duke ha raccolto una miriade di voci, e li cristallizza in una multiforme, trovando cosi il suo equilibrio interiore durante la registrazione, dopo un silenzio di tre anni e dopo la morte della moglie Corine nel 2012. "Dreamweaver", scivolose atmosfe latine in melodia jazz, con il duca al pianoforte. Con Stanley Clarke al contrabbasso, che armonizza eccellentemente e una sezione di corni di quattro pezzi.  È affiancato da Christian McBride al basso acustico, Jef Lee Johnson alla chitarra sia elettrica cha acustica, da John Roberts alla batteria e con diversi cornisti. L'album poi  termina con Happy Trails, una grande ballata d'oscillazione, con grandi grandi voci e una buona e più che eccellente sofisticata strumentazione. Luccicante jazz groove con Cannonball Adderley e la tromba di Michael Patches Stewart, una chitarra funky e la tastiera ben nota. Una ballata jazz in omaggio a Corine. George Duke è anche un maestro della ballata, combina elementi di Tom di  Brown Funkin ', con un tocco alla Quincy Jones, per un'irresistibile groove. La seducente ballata The Way Round Girl ha la stessa atmosfera come le canzoni della grande Curtis Mayfield. Danno lustro alla qualità eccezionale di questo grande musicista. Con DreamWeaver, George Duke serve una vasta gamma di  ascoltatori con una musica eccezionale. Come riferimento e sempre intramontabile.   GEORGE DUKE

OMAR DYKES "RUNNIN' WITH THE WOLF"

Il nuovo album di Omar Dykes, "Runnin' With The Wolf", prevede in tutto 14 brani associati di Howlin Wolf, di cui solo un paio originali. È interessante poter cosi notare, come Dykes include poi tra i suoi preferiti, brani noti come 'Killing Floor', 'Spoonful' e 'Smokestack Lightning', non avendo nessun segreto degli artisti che lo hanno influenzato, tipo Eddie Taylor, John Lee Hooker, Ivory Joe Hunter e altri. Un paio di anni precedenti, Dykes aveva collaborato con il chitarrista Jimmie Vaughan su un'acclamata e vasta raccolta di Jimmy Reed, intitolata "On The Highway" dello stesso Jimmy Reed. Una performance di Dykes e il suo gruppo, i cosidetti The Howlers, che comprende il buon chitarrista Derek O'Brien e il bassista Ronnie James. Con una voce che suona come gargarismi, pone con forza il proprio timbro sul procedimento, pur di rendere omaggio ad una figura torreggiante nel blues. Sarebbe, quindi, un vero e proprio tributo ad uno dei cantanti, di maggiore influenza del blues, una leggenda. Chester Arthur Burnett, meglio noto agli appassionati di blues, come il grande Howlin ' Wolf. Dykes e suoi musicisti hanno affrontato il repertorio, in un modo che è fedele alle composizioni originali, ma evitando di replicare le tracce. Cruda emozione, e la sua voce burbera, per ascoltare le canzoni originali senza perdere l'essenza di ciò che li ha resi così speciali per decenni. Dykes racconta, 'il mio intento era di non copiare le canzoni ma rimanere vicino al loro spirito, provando a modernizzarle. OMAR DYKES AND THE HOWLERS

POKEY LAFARGE "POKEY LAFARGE"

Siamo entusiasti di annunciare che il nuovo album omonimo in studio di Pokey LaFarge, è qui !  L'album è stato prodotto da Ketch Secor di Old Crow Medicine Show e rilasciato da Jack White. Pokey LaFarge, nato nel 1983, è un americano, musicista e cantautore, che si è concentrato sulla musica delle radici americane. LaFarge si interessò molto di storia e letteratura durante la sua infanzia, ed è stato fortemente influenzato dai suoi nonni. Uno era un membro del Club di Banjo di St. Louis, che ha dato a Pokey la sua prima chitarra e un banjo tenore. Ha goduto degli scritti di John Steinbeck, Ernest Hemingway e Jack Kerouac. Come  adolescente, LaFarge ha combinato il suo apprezzamento per la storia e la scrittura, con la sua nuovissima scoperta della musica blues. La sua è una miscela di jazz, ragtime, vaudeville, blues e folk. La migliore nuova band, si trova quindi a Saint Louis, nel Missouri, un gruppo che mescola arte, virtuosismo e creatività in egual misura. Suonano fuori da una macchina del tempo, che è venuta direttamente dal 1928, un gruppo che suona come l'etere più distillata della musica americana, che potrebbe crescere solo nel Midwest all'incrocio di ragtime, blues e country.  E la magia è solo sormontata dalla voce di Pokey, grande e vasta come il Mississippi, e la sua irresistibile presenza scenica.  POKEY LAFARGE

KARA CLARK "KARA CLARK"

Kara Clark è una insolita cantante americana di Country e Rock da Nashville. Costretta a collocare se stessa come Alt-Country-Rock, lei sè la ride e cita la sua descrizione preferitita da un fan: 'Kara è un orgia di Johnny Cash, Waylon Jennings, Janis Joplin e Guns Roses. Artista non convenzionale e non vincolate da parere esterno, è riuscita ad entrate in scena a Nashville, nera di capelli, bellezza tatuata, vibrata e super-sexy, con un suo stile di narrazione della West Virginia, non avendo intenzione di cambiare per adattarsi a qualche muffa. "La gente ama me per quello che sono. Merda, Amami per quella che sono". Lei è tornata sulla scena questa estate, con l'album omonimo "Kara Clark" splendido e in pieno controllo della sua musica. Porta una nuova energia nella soul music. Il suo stile e il suo talento è solo ciò che la musica country esige. Se ti piace il rock consegnato con un atteggiamento gustoso e un sorriso scuro, allora la sensuale Kara Clark ha la ricetta. Passione nascosta, ingiustizia, ossessionanti fantasmi, ipocrisia, rammarico, queste verità personali ed emblematiche sono indossate sulla sua manica, come distintivi d'onore. Ha un futuro brillante come la luna piena in una notte buia. KARA CLARK

   

FAMILY OF THE YEAR "LOMA VISTA"

Un album coerente dall'inizio alla fine, ad un anno di distanza per questo quartetto al debutto, una band che si dovrebbe conoscere. Musica ancora attuale, fresca per quest'estate, di armonie da falò, per delle lunghe notti senza fine, in riva al mare con l'odore di salsedine che ti prende. L'album "Loma Vista" dei Family Of The Year è pieno e carico di armonie lussureggianti, soleggiati e robusti eccellenti arrangiamenti musicali. Una celebrazione della vita, e un quasi diario di un'anima contemplativa. Come delle lievi e sublime correnti sottomarine, folk sull'amore della vita e della famiglia. Ogni membro contribuisce con le proprie capacità vocali, creando delle tracce edificanti, innescati per scoppiettanti party beach. Loma Vista prende il nome dalla strada nel quartiere di Silver Lake di Los Angeles dove il quartetto, Joe Keefe (chitarra), suo fratello Sebastian (batteria), James Buckey (chitarra) e Christina Schroeter (tastiere), vivevano in un appartamento con una sola camera, durante la registrazione dell'album. West coast pesante di sentimento, tristezza, nostalgia e desiderio, con una pelle molto spessa emozionale. FAMILY OF THE YEAR

TWICE YOUNG "LITTLE MIND ALIKE"

Sembra che Tyler, un ragazzo molto terra-terra, abbia messo il cuore e l'anima nella scrittura di questo CD. Cantante e songwriter principale per la band emergente dei Twice Young, che comprende anche Zach Myers e Seth Lourdon di Waynesboro. Un CD molto emotivo, che copre cosa è accaduto nella sua giovane vita, da incontrare belle donne a poi perdere molti familiari. Cresciuto nll'ascolto dei Zeppelin e i Pink Floyd, che i suoi genitori inculcavano quand'era giovane, è stato poi influenzato da band come i Coldplay, e band della nostra generazione. Di sè dice:" Ho imparato da ascoltare assoli di band famose, e ho poi potuto replicare e mettere il mio tocco in esso. Ad ogni performance, sono molto nervoso, cosi nervoso che quasi arrivo al punto di vomitare. Ho trascorso otto mesi per scrivere "Little Mind Alike", io e il produttore abbiamo lavorato due o tre volte la settimana, ogni giorno appena seduti e scrivendo".

LOU DOILLON "PLACES"

Il debutto di Lou Doillon (18 giugno, Verve) è stato acclamato come uno dei migliori dischi mai pubblicati in Francia, da più di un decennio a questa parte, dalla rivista francese Folk Rock, dopo il suo rilascio lo scorso autunno. Scritto in cucina della stessa Doillon dopo un difficile break-up, queste nuove canzoni non dovevano davvero diventare il suo primissimo album. "Non potrei vivere senza scrivere queste canzoni, da sola, per me", dice, "ma il mio fidanzato continuava a chiedermi di pubblicare le mie canzoni, e cosi tutto è iniziato da lì". E quindi il suo album "Places" ha ottenuto molto successo in tutta Europa, con una pubblicazione, che incredibilmente l'ha perfettamente definita, come cantante 'splendida e miracolosa', e lei ci ha guadagnato il premio di miglior artista femminile dell'anno, ai Grammy francesi. Invece come modella e attrice, Doillon è il volto Francese di Givenchy. Suo padre è il regista Jacques Doillon, sua madre negli anni 60, è stata un attrice, Jane Birkin, e la cantante e attrice Charlotte Gainsbourg è sua sorellastra. Una delle tracce migliori da ascoltare è "Devil or Angel", cantato perfettamente in inglese e guidato lungamente da una chitarra elettrica sobria e malinconica. LOU DOILLON   ALBUM PLAY

TOO SLIM AND THE TAILDRAGGERS "BLUE HEART"

L'associazione della musica Blues 2012, lo ha nominato Album Rock Blues dell'anno, come anche album solista. Molto lodato questa raccolta di undici canzoni prodotte da Tom Hambridge. Infatti le nove nuove composizioni, più due cover di Langford, vedono sfoggiare le sue abilità formidabili di songwriting al fianco della sua chitarra, nel suo già ben noto lavoro, su questo ennesimo e suo dodicesimo album in studio. Registrato nella sua nuova casa di Nashville, "Blue Heart" è il seguito di Shiver. Gli altri musicisti ospiti e partecipanti, includono tra gli altri, Reese Wynans (Stevie Ray Vaughn) su B3, Jimmy Hall (Wet Willie) voce e armonica, Rob McNelley (chitarra) e Tommy MacDonald (basso). "Blue Heart" scorre piacevolmente, ogni nota e parola dell'album è ben posizionata, creando un album coeso. Langford ha scandagliato le profondità più profonde del blues. Originario di Spokane, Washington, lontano dai campi di cotone, si è costruito piano piano un seguito di fedelissimi con i suoi undici album in studio e quattro album live.Tim Langford utilizza la sua chitarra con maestria e con incrollabile dedizione, che ne esce un blues disinibito ed espressivo, pronto per essere apprezzato fino in fondo. 
TOO SLIM AND THE TAILDRAGGERS

Promote your mixtape at ReverbNation.com

DANA FUCHS "BLISS AVENUE"

Dana Fuchs è una delle grandi cantanti femminili, una grande voce del Blues e del Rock o qualsiasi altro genere. Molto dinamica, che porta alla mente tante altre cantanti, come Janis, Etta, Nico o Big Mama. Con "Bliss Avenue", il suo primo album in soli due anni, ora sia lei che il suo più stretto collaboratore Jon Diamond, hanno anche aderito nelle file delle squadre migliori di songwriting. I testi sono tutti scritti principalmente da Fuchs, e Diamond che fornisce la musica. Non c'è mai stato un titolo più ironico di questo. Dana Fuchs è cosi uscita dal suo personaggio che le era confortevole, per diventare davvero una cantante molto tridimensionale e giocosa. La cantante blues newyorkese mette tutta la sua gloria e potenza soul, posando nuda nei suoi sentimenti più reconditi, con testi provocatori e stimolanti, sostenuta da un'incendiaria band, guidata dal chitarrista Jon Diamond. L'album risultante è una finestra sulla visione del mondo della cantante, dalla tragica perdita del suo amato fratello, alla solitudine della vita sulla strada. Canzoni che prendono vari sapori, tra cui soul, roots, blues e southern rock. Una donna che potrebbe cantare l'elenco telefonico e tenere ancora i suoi ascoltatori incantati. Ascoltandola, vi renderete conto che siete in presenza di una grandezza di nuova generazione. DANA FUCHS