Holmes ha altri otto album al suo attivo ma è relativamente sconosciuto anche nel mondo del blues. Dirige un juke joint a Bentonia, Mississippi (Blue Front Café, apparentemente il più antico stabilimento del paese) fondato dai suoi genitori. È lì che vive e respira il cosiddetto "Bentonia blues". Fortunatamente, non abbiamo bisogno di fare un viaggio lì per immergerci in quel suono unico; Auerbach ce lo porta sul grintoso Cypress Grove.L'album è ancorato alla tradizione - il che è naturale, dato che Holmes è l'ultimo dei portatori di fiaccole originali dello stile rurale noto come Bentonia blues - ma è anche esplosivo, crudo e imprevedibile nel momento.La raucedine dell'approccio di Holmes e l'intensità pura di tutto ciò che è qui possono essere troppo rigide e non filtrate per la maggior parte degli ascoltatori. Ma grazie ad Auerbach per aver catturato questa primordiale musica blues suonata con il potere sciolto e apparentemente incompreso e la forza ipnotica.Gli arrangiamenti trasformano questi classici in versioni che non hai mai sentito prima e che potresti non ascoltare più. JIMMY DUCK HOLMES
"Patria" è l'etichetta di debutto della Mazacote, band latino-americana di Vancouver. Mentre la musica è ispirata dai suoni vibranti di Colombia, Mozambico e Nicaragua, i testi del cantante David Lopez sono una conversazione con la sua terra natia nicaraguense: “Nei primi anni della vita della mia famiglia in Canada il desiderio di quella vita che ero solito sapere era molto forte. Alla fine del mio primo viaggio di ritorno in Nicaragua, è stato difficile partire e tornare in Canada. Sono passati anni e, anche se non mi sento più così, volevo catturare quel desiderio e nostalgia fin troppo comuni che provano molti immigrati. È possibile che i ricordi possano essere contaminati da difficoltà e sofferenza, ma in fondo quel desiderio non scompare mai ”. Al contrario, il primo singolo "Levanta la Copa" ha lo scopo di catturare la gioia di una notte spensierata ballando con gli amici, o come dice Lopez: "questo rumba è bello dimenticare tutte le cose cattive della vita". Mazacote si esibisce in tutto il mondo ai festival mondiali, jazz e folk. Tra i momenti salienti di Headliner ricordiamo il Vancouver International Salsa Festival con la leggenda del trombone jazz latinoamericano di New York Jimmy Bosch, il Vancouver International Jazz Festival, il Victoria International Jazz Festival e il Carnaval del Sol. MAZACOTE
Matthew Halsall (nato l'11 settembre 1983 a Manchester, in Inghilterra) è un trombettista, compositore, produttore e DJ nominato a livello mondiale, capofila e uno dei talenti più brillanti del Regno Unito. Dal 2008, Matthew ha pubblicato sette registrazioni in studio acclamate dalla critica ed è stato una figura chiave nell'ascesa di un nuovo suono jazz nel Regno Unito.I suoi album hanno conquistato una legione di fan in tutto il mondo e acclamato da artisti del calibro di Gilles Peterson, Jamie Cullum, Mr Scruff, Late Junction di Radio 3, MOJO, BBC Music Magazine e BBC 6 Music. 'On The Go' è stato il vincitore del miglior LP jazz ai Gilles Peterson's Worldwide Awards 2011.Halsall è anche il fondatore della Gondwana Records, un'etichetta discografica indipendente di genere che presenta una ricchezza che definisce album di artisti del calibro di Portico Quartet, GoGo Penguin, Hania Rani e Mammal Hands. La sua ricca musica si basa sul jazz spirituale di Alice Coltrane e Phaorah Sanders, l'elettronica contemporanea e la musica dance insieme ai suoi viaggi in Giappone, la cui arte e musica tradizionale, ha lasciato un'impressione duratura nelle sue composizioni. MATTHEW HALSALL
A proposito, goditi il nostro primo lavoro "Songs for Jimmy" Un tributo sudamericano al grande bluesman Jimmy "Duck" Holmes, con ospiti speciali dall'Argentina; Viviana Dallas (voce) e Marcelo Ponce (Dobro, basso e voce), registrato da Pablo Hadida in King Estudio. (Buenos Aires - Argentina, marzo 2017)Abbiamo completato questo album con la nostra ospite speciale Carla Casanovas alla voce in Ecos Estudio (La Paz - Bolvia) registrato da Boriz Algarañaz, questa volta abbiamo incluso la nostra composizione "Song For Jimmy" e una nuova versione di "All Night Long" del grande Jimmy "Duck" Holmes.Membri della band: Jamie Atkinson (voce e chitarra), Nico Mavrich (chitarra e voce), Ramiro Iñiguez (chitarra e batteria) Siamo "Bolivia Bentonia Blues".Jimmy "Duck" Holmes è un musicista blues americano e proprietario del Blue Front Cafe sul Mississippi Blues Trail, il più antico juke joint sopravvissuto nel Mississippi. Holmes è noto come l'ultimo dei bluesmen Bentonia, in quanto è l'ultimo musicista blues a suonare la Bentonia School.
I Cash Box Kings sono dei blues autentici. Condotta dal cantante e cantautore blues di Chicago Oscar Wilson e Madison, cantautrice del Wisconsin, gigante dell'armonica e cantante Joe Nosek, la band suona blues crudamente.L'enorme, grintosa voce di Wilson e l'armonica potente di Nosek alimentano le loro canzoni originali come un rasoio. Con la loro musicalità ai massimi livelli e il loro buon umore, i Cash Box Kings sono una band blues unica nel suo genere. Secondo le parole della rivista MOJO, la band è "impeccabile". Mescolando il blues di Chicago e Delta, rock'n'roll e "bluesabilly" (il loro mix originale di Chicago blues e Memphis rockabilly), attaccano ogni canzone che suonano con autorità contemporanea e autenticità della vecchia scuola. Lo straordinario ensemble che suona tra Nosek, Wilson, il chitarrista Billy Flynn, il bassista John W. Lauler, il batterista Kenny "Beedy Eyes" Smith e il loro amico, pianista Queen Lee Kenehira, è una vera forza della natura. I musicisti si nutrono reciprocamente delle idee e dell'energia, passando senza sforzo da una fusa di basso respiro a un ruggito a tutto gas.Dopo l'enorme risposta critica e popolare al debutto di The Cash Box Kings nel 2017 dell'Alligator Records, Royal Mint, la band ritorna con Hail To The Kings !.La loro decima uscita in carriera. Registrato a Chicago e prodotto da Nosek, l'album contiene 13 canzoni, tra cui 11 originali scritti o co-scritti da Nosek e Wilson. “Le nostre canzoni sono tutte incentrate su argomenti della vita reale che contano: bei tempi, momenti difficili e alcune brutte situazioni. Alzeremo la voce quando dobbiamo. " THE CASH BOX KINGS
L'ensemble ENGAGE comprende la specialista di fiati Anna Webber, il violoncellista Tomeka Reid, il chitarrista Jeff Parker, il bassista Nick Dunston e il batterista Kate Gentile. I trombettieri Dave Adewumi e Riley Mulherkar compaiono in alcuni brani come ospiti speciali.Il trombettista, compositore e capogruppo di lunga data Dave Douglas vanta arrangiamenti affiatati di 12 composizioni autodidatte modellate con l'aiuto delle sue coorti musicali di diverse generazioni.L'album si apre e si chiude in un grazioso formato di canzone pop / rock-ish 4/4 con rispettivamente "Showing Up" e "Heart Science". Con una melodia accattivante, la prima melodia ha Parker in testa con la prima improvvisazione, seguita da uno sforzo collettivo.Su cinque brani selezionati, i trombettisti Dave Adewumi e Riley Mulherkar si uniscono al gruppo principale come ospiti speciali, suonando fianco a fianco su due di essi, ovvero "Where Do We Go From Here", i cui agili movimenti jazz si adeguano al solco di transfixing in sei e "Terra vivente", in cui abbracciano l'esaltazione generale oscillante, contribuendo alla densità melodica alla dichiarazione del tema. Le reazioni pertinenti del violoncello di Reid alle idee dei solisti sono evidenti su quest'ultimo pezzo. Un duello di tromba tra Douglas e Adewuni può anche essere suonato in "One Sun, a Million Rays", che si evolve in un funk in marcia all'avanguardia dopo le sospensioni iniziali del pedale del basso."È musica da ascoltare durante una marcia di protesta o mentre partecipi alle urne per votare". DAVE DOUGLAS
Oru de Oro è presentato su “HALLOWED” come tracce multiple (1-10) che possono essere ascoltate senza soluzione di continuità come un'unica suite ritmica unificata ed è altamente raccomandato che si ascolti e lo scarichi nel suo insieme. La traccia 11 è una funzione vocale e la traccia 12 è diversa da tutto il resto ..."Hallowed" segna 35 anni di evoluzione dell'acclamato ensemble New Yor-Uba di Michele Rosewoman. Questa registrazione è il seguito della loro uscita sul doppio disco del 2013 che ha ottenuto la registrazione numero 1 del Latin Jazz dell'anno.Questa musica fonde ulteriormente il suo assemblaggio di lunga data di maestri musicisti di entrambi i mondi di musicisti folcloristici cubani a base spirituale e jazz contemporaneo. "Oru de Oro" è un corpo musicale strumentale creato attorno a una venerata sequenza di ritmi con transizioni spesso sconcertanti, dotandole di contenuti musicali unici e integrando pienamente solisti e maestri batteristi. La traccia finale, Alabanza, (Praise) è piena di trame strumentali e groove, ritmo e umore. MICHELE ROSEWOMAN
Cannon è al primo posto dei bluesmen di Chicago. Crea arrangiamenti moderni a tutto schermo per canzoni ironiche e ponderate, plasmando un suono tempestoso e scrupolosamente controllato. Il suo secondo album per Alligator, The Preacher, The Politician Or The Pimp sfida le aspettative Toronzo Cannon . Il Il cantautore, il chitarrista, Il bluesman di Chicago apre il suo percorso blues visionario, fondendo le sue storie originali e minuziosamente dettagliate della vita di tutti i giorni con il suo modo di suonare la chitarra muscolare. Cannon ha tutto il fuoco e la spontaneità delle leggende di Chicago. Il nuovo album,contiene dodici originali, che vanno da canzoni cantate in modo ironico e taglienti condite con una salutare dose di umorismo a commenti sociali ardenti. Il suo grintoso lavoro di chitarra blues con riflessi rock riecheggia i suoni della città. Le sue voci appassionate sono piene di muscoli e personalità. Le sue potenti canzoni originali sono ispirate alle sue profonde radici di Chicago, alla saggezza dei nonni e ai suoi anni di osservazione del pubblico durante la guida di un autobus. Le sue esibizioni dal vivo gli fanno guadagnare un sacco di elogi e orde di fan selvaggiamente entusiasti.Cannon ha suonato nelle principali città di tutti gli Stati Uniti, in Canada e in Europa, tra cui tappe nel Regno Unito, Germania, Spagna, Francia, Svezia, Svizzera, Italia, Danimarca, Finlandia, Belgio, Polonia e Giappone, deliziando e sorprendendo il pubblico con una concerto indimenticabile uno dopo l'altro. TORONZO CANNON
Gyedu-Blay Ambolley è nato l'11 ° Strada a Sekondi, Ghana 72 anni fa. nella foto di copertina puoi vedere sul lato destro la casa della sua nascita che era anche la sua casa dei genitori.Il leggendario Gyedu Blay Ambolley e la sua Sekondi Band hanno al suo attivo 29 album musicali. È nato nella città di Sekondi-Takoradi, nella regione occidentale del Ghana, nell'Africa occidentale. Questo cantante, cantautore, produttrice e "musical-life-force" versatile e irrefrenabile è esploso sulla scena musicale nel 1973 con un suono jazz highlife chiamato "SIMIGWA-DO"..L'ultima versione della leggenda ghaniana mette in mostra un orgoglio storico e il suo talento raffinato nel mescolare l'alta vita con altri generi come rap, afro-funk e disco.Il famoso sassofonista, cantante chitarrista,personaggio carismatico del palcoscenico, non estraneo a mescolare umorismo nella sua musica e che si è esibito insieme alla leggenda di Afrobeat Fela Kuti e il leader della band highlife Ebo Taylor, è stato un punto fermo per i collezionisti di dischi sin dalla sua apparizione nella compilation del Ghana Soundz su Soundway nel 2002, che ha reintrodotto il mondo nel suo stile "Simigwa". Ambolley esplose sulla scena, sotto la guida del caro amico personale Ebo Taylor. Già abile flautista, batterista, chitarrista e cantante, Ambolley si unì al Sextet di Tricky Johnson - una band guidata dall'ex chitarrista di ET Mensah - come cantante di 15 anni nel 1963.
