Carol Welsman è una cantante e pianista jazz canadese. È la nipote del fondatore e primo direttore della prima orchestra sinfonica di Toronto Frank Welsman e della sorella del compositore John Welsman. È stata nominata sei volte per il premio Juno, l'equivalente canadese del Grammy. Ha venduto oltre 60.000 CD solo in Canada, qualcosa che pochi artisti jazz / pop in Canada hanno sperimentato.Nell'ottobre del 2016, il famoso promotore / produttore giapponese Takao Ishizuka ha pubblicato il primo album solo per pianoforte / voce dell'artista jazz Carol Welsman, 6 volte nominata al Juno Award, solo per il mercato giapponese. L'album ha raggiunto la quinta posizione nella Japan Jazz Chart, è rimasto tra i primi 20 per quattro mesi ed è stato l'album più venduto per oltre 6 mesi alla Yamano Music, il più importante rivenditore di jazz di Tokyo. I brani votati dai fan di Welsman e scelti per l'uscita internazionale di FOR YOU sono il risultato di questo album più venduto. Carol ha pubblicato "FOR YOU" (per i suoi fan) in Nord America - 16 brani che sono stati votati dai suoi fan attraverso una campagna sui social media.Oltre alle sue 6 nomination al Juno Award, Carol ha ricevuto numerosi premi tra cui Vocalist of the Year nel 1996 National Jazz Awards. CAROL WELSMAN
Mark Masters ha arrangiato la musica di molti grandi compositori nel corso degli anni, tra cui Clifford Brown, Lee Konitz, Gary McFarland, George Gershwin, Duke Ellington e persino Steely Dan. In Night Talk, Masters interpreta la musica di Alec Wilder. Il Mark Masters Ensemble, composto da 9 elementi, presenta il grande sassofonista baritono Gary Smulyan in questa meravigliosa escursione attraverso il libro di canzoni di Wilder. Wilder una volta disse: "Non credo che il profano abbia alcuna idea della miracolosa catena di eventi che si verificano quando suona un musicista jazz". Night Talk esemplifica quegli eventi e sono davvero miracolosi!Con il suo ultimo album, Night Talk, il brillante arrangiatore e bandleader Mark Masters si addentra nel catalogo di Alec Wilder, creando una collezione vibrante e dai colori ricchi per mettere in luce una delle voci più dotate e singolari del jazz moderno: il sassofonista baritono Gary Smulyan. Supportato dal virtuosistico Mark Masters Ensemble, una formazione stellare con quattro fiati e una sezione ritmica impeccabile, Smulyan esplora le reinterpretazioni fantasiose di Masters con l'eloquenza emotiva di un grande cantante abbinata all'agilità abbagliante di un maestro solista.THE MARK MASTERS ESEMBLE
Joe Louis Walker è conosciuto in tutto il mondo come uno dei migliori pionieri musicali del genere, un ipnotizzante chitarrista e cantante che testimonia l'anima ed è stato inserito nella Blues Hall Of Fame nel 2013.Il fenomeno del blues soul e il membro della Blues Hall Of Fame, Joe Louis Walker è insieme a una miriade di amici e colleghi di talento nel suo nuovo superbo album in studio! Include le esibizioni di altre icone blues Keb 'Mo', Eric Gales e Albert Lee PIÙ il cantante soul di Detroit Mitch Ryder, il virtuoso dell'armonica Lee Oskar, Jorma Kaukonen degli Hot Tuna , il cantante punk rock Charlie Harper, il leggendario session player Waddy Wachtel e tanti altri! Questo album esplode con il suono appassionato e le melodie souful che hanno reso Walker uno dei preferiti tra i veri appassionati di blues, inclusi i Rolling Stones!Joe Louis Walker, candidato alla Blues Hall of Fame e quattro volte vincitore del Blues Music Award, celebra una carriera che supera mezzo secolo. Il suo nuovo album Everybody Wants A Piece consolida la sua eredità di prolifico tedoforo del blues. Ripensando alla sua ricca storia, Walker condivide: "Mi piacerebbe essere conosciuto per la credibilità di una vita di essere fedele alla mia musica e al blues. A volte sento di aver imparato di più dai miei fallimenti che dal mio successo. Ma questo mi ha reso più forte e più avventuroso. E mi ha aiutato a creare il mio stile. Mi piacerebbe pensare che quando qualcuno mette su uno dei miei dischi saprebbe dalle prime note: "Questo è Joe Louis Walker. JOE LOUIS WALKER
I membri dell'originale Joshua Redman Quartet Redman (sassofono), Brad Mehldau (pianoforte), Christian McBride (basso) e Brian Blade (batteria) —si riuniscono con RoundAgain, la prima registrazione del gruppo dal 1994 MoodSwing. L'album contiene sette brani appena composti: tre di Redman, due di Mehldau e uno di McBride e Blade.L'album è stato pubblicato il 10 luglio 2020 dall'etichetta Nonesuch Records. Questa uscita è la prima registrazione del gruppo dal 1994 MoodSwing.L'album contiene sette nuove composizioni: tre di Redman, due di Mehldau e una di McBride e Blade ciascuna. L'album è stato registrato al Sear Sound Studio C, a New York City, a settembre.A Metacritic, che assegna una valutazione normalizzata su 100 alle recensioni dei critici tradizionali, l'album ha ottenuto un punteggio medio di 86, basato su quattro recensioni, che indica "acclamazione universale".La fusione di influenze esterne in un linguaggio jazz consensuale, il gioco poliritmico, la spavalderia accademica: tutte quelle cose sembravano fresche per questi musicisti negli anni '90. JOSHUA REDMAN BRAD MEHLDAU CHRISTIAN MCBRIDE BRIAN BLADE
Nato nel 1985 e cresciuto a Vancouver e Victoria, Hersog è diventato una voce vitale come trombettista, compositore e arrangiatore. Diplomato nel 2016 al Conservatorio del New England, Hersog ha vinto la prestigiosa medaglia Gunther Schuller della scuola. Ha studiato con un who's who del jazz al NEC. Hersog insegna tromba jazz alla Capilano University, dove scrive anche per la big band della scuola e dirige un ensemble di trombe.Nato nel 1985 e cresciuto a Vancouver e Victoria, Hersog è diventato una voce vitale come trombettista, compositore e arrangiatore. Ha fatto tournée in Nord America per importanti gruppi con musicisti di spicco come Terry Clarke, Kevin Turcotte, Remy Le Boeuff, Billy Buss, Stuart Mack, Jason Palmer e Kim Cass, oltre a Brad Turner, Noah Preminger e Frank Carlberg. Hersog è spesso presente al Vancouver International Jazz Festival, oltre a esibirsi regolarmente nella sua città natale al Frankie's Jazz Club e Pat’s Pub. Come sideman, si esibisce con la Vancouver Legacy Jazz Orchestra, la Jaelem Bhate Jazz Orchestra, le Super Trombe e il cugino di Sonny. DANIEL HERSOG JAZZ ORCHESTRA
One Dime è una band originale di Boston Blues / R & B / Soul / Funk con Paul Greg Gallucci - voce solista, armonica e chitarra. John Brauchler - Chitarre soliste, dobro, banjo e voce. Neil McEvoy - bassi..Gruppo che ha subito molto influenze di artisti blues del passato glorioso.Troppo numerosi per citarne alcuni: Muddy Waters, Albert King, BB King, Lonnie Brooks, Johnny Winter, Junior Wells, Buddy Guy, James Brown, JJ Gray & Mofro, Gary Clark Jr., The Band, Chuck Berry, Etta James, Staples Singers, Taj Mahal ecc.La One Dime Band dimostra che non è vincolata da categorie, combinando elementi di blues, country, soul e reggae. Questo rende l'ascolto piacevole e vario.Paul Gallucci e John Brauchler hanno suonato in gruppi e come duo acustico per molti anni. The One Dime Band, nel 2017 e questa è la loro seconda uscita dell'album. Paul è il cantante solista e suona l'arpa, insieme ad alcune chitarre ritmiche e percussioni, mentre John è il chitarrista solista e suona anche banjo e risonatore.Tutto il materiale è stato scritto da Paul e John, a parte una traccia su cui l'autore Tim Curry suona la chitarra acustica e aggiunge voce.ONE DIME BAND
"Wrong Kind Of Love" è un nuovo CD di dieci canzoni originali di blues-soul, prodotto da Kivett Bednar e progettato e mixato da Jimi Bott nel suo studio Roseleaf Recording. (Mentre il vincitore del BMA Jimi Bott è uno dei batteristi più venerati del blues del mondo, è anche un ingegnere di registrazione tecnicamente abile e straordinariamente intuitivo; tra molti altri album che Jimi ha registrato, "Wish The World Away" di Ben Rice è stato nominato per un Blues Music Award.) Sei dei brani di "Wrong Kind Of Love" sono stati scritti da Pat McDougall, tastierista e direttore musicale della Rae Gordon Band; tre sono stati co-scritti da Rae e Pat; e uno è stato scritto dal chitarrista di Portland e il cantautore Rod Furlott. Il CD copre una vasta gamma di stili, dal blues della sala bar in basso al funk degno di danza, dalla ballata soul straziante al rocker rabbia intriso di diapositive, dall'angoscia di blues in chiave minore all'inno soul edificante. presenta i membri regolari della Rae Gordon Band in 7 pezzi: Rae per voce solista, Kivett Bednar per chitarra e voce, Pat McDougall per tastiere e voce, Ed Pierce alla batteria, Joseph Conrad al basso, Allan Kalik alla tromba e arrangiamenti di tromba e corno, e Scott Franklin al sassofono Hone. Siamo stati fortunati ad avere anche Jimi Bott che ha contribuito con le percussioni supplementari.
RAE GORDON BAND
Wow, che album fantastico! Watson, Herring e Bartz si divertono a vicenda
meravigliosamente. Un'ottima registrazione jazz in stile bop. Tre sassofonisti in questa registrazione, che ho deciso di ascoltare l'album in base alla reputazione dell'etichetta Smoke. Che serata divertente si è rivelata, musica gioiosa dall'inizio alla fine. Sì, è un po vecchio stile. Non è l'ultima cosa nel jazz. Ma sarebbe difficile trovare qualcosa che oscilli più ferocemente o irradi tanta vitalità. Ci sono pochissimi indizi che si tratti di una registrazione dal vivo è quanto siano strette le prestazioni e quanto bene la troupe di registrazione abbia svolto il proprio lavoro. Punta del cappello a tutti i soggetti coinvolti in questo meraviglioso documento.Bellissimi assoli dappertutto. Prodotto da tre virtuosi musicisti statunitensi per commemorare i 100 anni dalla nascita di Charlie ("Yardbird") Parker, questo CD contiene tre eccezionali tracce di ballate .Una gioiosa invocazione dello spirito di Bird, in quanto Vincent Herring, Bobby Watson e Gary Bartz prendono vari voli da soli e offrono letture in armonia in tre parti delle vertiginose melodie di Parker. Registrata dal vivo per tre giorni a fine agosto e all'inizio di settembre 2019 allo Smoke Jazz & Supper Club di New York City, la sezione ritmica presenta membri del quartetto regolare degli Herring: David Kikoski (piano), Yasushi Nakamura (basso) e Carl Allen ( batteria). VINCENT HERRING
BOBBY WARSON GARY BARTZ
Chitarrista pluripremiato Juno con un suono unico che unisce musica jazz tradizionale, free / improv e musica araba. Haram, Peregrine Falls, The Gordon Grdina Quartet con Oscar Noriega, Russ Lossing e Satoshi Takeishi, Nomad Trio con Matt Mitchell e Jim Black, Square Peg con Christian Lillinger, Mat Maneri e Shazad Ismaily The Marrow Mark Helias, Hank Roberts, Hamin Honari.Grdina ha lavorato con le sue formazioni a Vancouver dagli anni 2000.Nel 2002 ha registrato il suo album di debutto The Grdina Trio (con James Danderfer e Simon Fisk). Nel suo album Unlearn: Gordon Grdina's Box Cutter u. un. Anche François Houle. Nel 2006 Grdina pubblicò l'album Think Like the Waves di Songlines, registrato in un trio con Gary Peacock e Paul Motian, che combinava elementi di musica araba e generi jazz. Nel campo del jazz, è stato coinvolto in 14 sessioni di registrazione tra il 2001 e il 2012.Grdina lavora con il suo trio (di Tommy Babin, basso, Kenton Loewen, batteria) e con il suo ensemble di dieci pezzi Haram, oltre che con Mats. GORDON GRDINA
