CECILIE McLORIN SALVANT "GHOST SONG"

Ghost Song presenta un mix diversificato di sette originali e cinque interpretazioni sui temi dei fantasmi, della nostalgia e del desiderio. Salvant afferma: "È diverso da qualsiasi cosa abbia fatto prima: si sta avvicinando a riflettere la mia personalità di curatore eclettico. Sto abbracciando la mia stranezza!Ghost Song si apre e si conclude con un'esibizione sean-nós (tradizionale stile vocale irlandese non accompagnato) di Salvant, registrata in una chiesa. Sulla prima traccia, passa al classico di Kate Bush del 1978 "Cime tempestose". Salvant dice della canzone: "Cime tempestose è un libro che mi ha davvero colpito nel profondo mentre stavo realizzando questo album, durante la pandemia. E la migliore interpretazione del romanzo è la canzone di Kate Bush".Continua: “È la più classica storia di fantasmi. Ho deciso che volevo fare un album chiamato Ghost Song, e sapevo che uno doveva esserci. Poi ho avuto l'idea di mixarlo con la sean-nós "Cúirt Bhaile Nua", che lo lega alla tradizionale "Unquiet Grave", l'ultima traccia dell'album. Il fantasma non mi sta perseguitando; ora sto perseguitando il fantasma. Sono paralleli tra loro così bene e sono periodi di tempo così diversi. Volevo che l'album fosse un cerchio, con il riferimento a sean-nós all'inizio e alla fine. Quindi è la prima traccia, ma lo è. CECILIE MCLORIN SALVANT

POPA CHUBBY "EMOTIONAL GANGSTER"

Ogni disco di Popa Chubby è un'esperienza che non sarà mai dimenticata. Nella sua ultima offerta "Emotional Gangster" che uscirà in tutto il mondo il 18 marzo 2022 sulla prestigiosa etichetta Dixiefrog, il nativo del Bronx ci mostra un lato emotivo; anche se non lascia mai andare il fuoco che lo rende una star. Classici senza tempo, come "Dust My Broom" di Elmore James e "Hoochie Coochie Man" di Willie Dixon, hanno ambientato questa 11 traccia offrendo un profondo blues. Le vere gemme sono le sue composizioni originali come "Fly Away", il lamento di un padre che vede le sue figlie leave the nest, “Equal Opportunity” con la chitarra slide che guida la difesa dell'onore delle donne e la storia senza tempo di un uomo e di una donna in “Why You Wanna Make War” nelle versioni inglese e francese. Più che mai Popa è viva e vegeta. "Questo disco riflette sicuramente tempi più felici e una buona solida dose di blues classico!", afferma Popa. “Ho incluso specificamente cover come 'Hoochie Coochie Man' e 'Dust My Broom' per mostrare rispetto per i padri. Willie Dixon è sempre stato il mio idolo, lo sai."Questo disco riflette sicuramente tempi più felici e una buona solida dose di blues classico!", afferma Popa. “Ho incluso specificamente cover come 'Hoochie Coochie Man' e 'Dust My Broom' per mostrare rispetto per i padri. Willie Dixon è sempre stato il mio idolo, lo sai. Le vere gemme qui vengono nelle composizioni originali di Popa. "Equal Opportunity" è un canto spensierato che celebra le donne in un momento in cui è seriamente necessario. E canzoni come "Fly Away" più entrambe le versioni di "Why You Wanna Make War?" (in francese e inglese) sono straordinari a pieno titolo. POPA CHUBBY

Popa Chubby · Emotional Gangster

SON HOUSE "FOREVER ON MY MIND"

Eddie James "Son" House, Jr. è stato un cantante e chitarrista statunitense di musica blues. Figura predominante del genere delta blues, lo stile di House è risultato essere nel corso degli anni profondamente influente nel panorama musicale statunitense.Dopo anni di ostilità nei confronti della musica profana, come predicatore e per alcuni anni anche come pastore di chiesa, si è dedicato all'esecuzione blues all'età di 25 anni. Ha sviluppato rapidamente uno stile unico applicando la spinta ritmica, la potenza vocale e le emozioni intensità della sua predicazione all'idioma appena appreso. In una breve carriera interrotta da un periodo nel penitenziario di Parchman Farm, sviluppò la sua musicalità al punto che Charley Patton, il principale artista blues della regione del delta del Mississippi, lo invitò a condividere impegni e ad accompagnarlo a una sessione di registrazione del 1930 per il leggendaria Paramount Records.Forever On My Mind, il nuovo album di registrazioni inedite di Son House di Easy Eye Sound, l'etichetta indipendente gestita da Dan Auerbach dei Black Keys, è la prima uscita dal deposito personale di Waterman delle registrazioni degli anni '60 di alcuni dei titani di Delta blues. La sua collezione di nastri da un quarto di pollice - che sono stati riportati a una straordinaria nitidezza da Easy Eye Sound - è rimasta inedita fino ad ora. SON HOUSE

LARRY McCRAY "BLUES WITHOUT YOU"

Il cuore e l'anima di Larry McCray sono nel blues. Di questo, non c'è dubbio. Sono stati 25 anni — pluripremiati — di blues bollente e di buon gusto del cantante, chitarrista, bandleader, cantautore ed erede di un lignaggio che include influenze personali ed eroi come BB, nato in Arkansas, con sede nel Michigan. King, Freddie King, Albert King, tutti con i quali ha avuto la possibilità di incontrare. Prodotta dal titano del blues-rock Joe Bonamassa e Josh Smith, la raccolta di 12 tracce sarà pubblicata tramite Keeping the Blues Alive Records (KTBA Records) di Bonamassa. L'album contiene anche esibizioni di Joe Bonamassa, Warren Haynes, Joanna Connor e Reese Wynans.Nel corso della sua carriera, la vita di McCray ha imitato le storie da ricchi a ricchi del blues. Il viaggio musicale di Larry lo ha portato attraverso molti colpi di scena, difficoltà personali e momenti bui. Dopo aver incontrato la sua attuale compagna e collaboratrice, Peggy Smith, Larry ha trovato la pace ed è stato riscoperto dagli spiriti affini Joe Bonamassa e Josh Smith."Scrivere questo album mi ha reso orgoglioso, perché permette agli altri di vedermi come qualcosa di più di un musicista blues", condivide McCray. “Le canzoni riflettono il mio ampio gusto per gli stili musicali e l'argomento, sebbene a volte personale, è ricollegabile alla vita di chiunque. Si spera che le parole e il messaggio delle canzoni aiutino gli altri a esprimere i propri sentimenti in una sinossi simile.  LARRY McCRAY

Larry McCray · Blues Without You

THE DAPTONE SUPER SOUL REVUE "LIVE" AT THE APOLLO

La Daptone Records – quella piccola etichetta indie che potrebbe, dovrebbe e certamente dovrebbe – continua a offrirti le più gustose e deliziose pepite di Soul, Funk, Gospel e Afrobeat che si possano trovare su un piatto di vinile. Armati di ricette raccolte da una vita precedente come Desco Records, la Daptone si sforza sinceramente di servire solo la migliore musica analogica che il nastro può offrire. Eseguito e registrato in tre notti di fronte a un pubblico tutto esaurito al The World Famous Theatre di Harlem, NY (4-6 dicembre 2014), questo album porta le elettrizzanti performance che hanno contribuito a mettere Daptone sulla mappa direttamente nel tuo salotto! Con i live set di: Sharon Jones and the Dap-Kings, Charles Bradley and his Extraordinaires, Naomi Shelton and the Gospel Queens, Antibalas, The Budos Band, Menahan Street Band, Saun & Starr, The Sugarman 3, così come il nostro em- cee, Binky Griptite. Questo album è amorevolmente dedicato alla memoria dei nostri cari amici Sharon, Charles, Naomi e Cliff. Questo disco funge da potente droga di passaggio, un mezzo per scoprire un'estetica per coloro che hanno perso il periodo d'oro della musica soul, funk e gospel americana di metà secolo.  DALPTONE RECORDS

NICHOLAS PAYTON "SMOKE SESSIONS"

LP di Payton, Smoke Sessions, lo vede finalmente in coppia con il leggendario bassista, insieme al batterista di lunga data Karriem Riggins e agli ospiti di un altro alunno di "Four" & More, il sassofonista George Coleman.La raccolta di 10 tracce è tutt'altro che un tributo a "Four", tuttavia, comprendendo composizioni non Davis che vanno dalla spavalderia hip-hop di Riggins alla coerenza ambulante di Carter e alla fluidità inflessa dal funk di Payton. L'apertura "Hangin' And A' Jivin'" dà il tono, con Payton che suona la sua vivace melodia sui tasti e esegue un assolo espansivo e profondo prima dietro al pianoforte e poi alla tromba, mentre Riggins e Carter si bloccano in un groove tassellato. Il sassofonista Coleman fa quindi la prima delle due apparizioni in "Big George", una tenera apertura balladica che si trasforma in un funk paludoso, prima che la sua seconda esibizione in "Turn-a-Ron" gli dia ampio spazio per volare attraverso i sedicesimi cromatici su Riggins ' tratti di pennello.L'abilità di Payton arriva nel lasciare spazio al virtuosismo di Carter e Coleman, collocandoli in contesti sottilmente aggiornati.Sentiamo l'economia del fraseggio di Carter, pizzicare lamentosamente sulla pennellata di rullante di Riggins, prima che la seconda parte della suite. NICHOLAS PAYTON

Nicholas Payton · Smoke Sessions

PETITE FLEUR " THE NEW ORLEANS JAZZ ORCHESTRA FEAT CYRILLE AIMEE' "

La celebre New Orleans Jazz Orchestra esamina il profondo rapporto della sua città natale con la nazione francese con l'uscita del 29 settembre di Petite Fleur su Storyville Records. Il secondo album sotto la direzione artistica del batterista Adonis Rose contiene dieci canzoni, nove delle quali standard associate a musicisti francesi e di New Orleans. Il decimo brano è un originale di Cyrille Aimée, l'acclamata cantante jazz nata e cresciuta in Francia ma che ora vive e lavora nello stesso The Big Easy. Aimée è la collaboratrice e cantante dei NOJO nell'album. La Storyville Records è la più antica etichetta jazz indipendente d'Europa. Rilascia una ricca varietà di jazz, blues e generi musicali correlati, spesso accompagnati da note autorevoli e comparse rare. Questa etichetta iconica è stata fondata nel 1952 in Danimarca e oggi continua ad ampliare il suo catalogo storico di registrazioni fatte da leggende americane del jazz e del blues con nuove uscite di artisti jazz contemporanei. NEW ORLEANS JAZZ ORCHESTRA

BLUES TRAVELER "TRAVELER'S BLUES"

Blues Traveller iniziò la sua vita come band blues del liceo alla fine degli anni '80 ed esplose negli anni '90 con tre dischi d'oro consecutivi: Blues Traveller (1990), Travellers and Thieves (1991) e Save His Soul (1993). La versione hippie-centrica del rock and roll per chitarra e armonica del gruppo è diventata molto popolare e il quarto album dei BT, intitolato semplicemente Four (1994), è diventato disco di platino sei volte e ha vinto alla band un Grammy Award per il singolo "Run-Around". Traveller's Blues è il quattordicesimo full-lenght dei BT e sembra il disco a tutto tondo che il gruppo è sempre stato destinato a fare. L'attuale roster Blues Traveller di John Popper (voce, armonica), Chan Kinchla (chitarra), Tad Kinchla (basso), Ben Wilson (tastiere) e Brendan Hill (batteria) è un gruppo solido ed elegante che non ha paura di mettere il proprio marchio su ogni canzone che suonano.Il vincitore del Grammy Matt Rollings (Willie Nelson) ha prodotto le sessioni e ha fatto un ottimo lavoro nel catturare l'energia della band dal vivo e la sensazione cruda richiesta dalle canzoni. Tutti i soggetti coinvolti hanno contribuito a dare nuova vita e nuove idee a questi famosi brani e il set è fresco e divertente. Insieme, hanno scritto una versione completamente piacevole di una delle canzoni più famose del blues.  BLUES TRAVELER

Blues Traveler · Traveler's Blues

PHILIP CATHERINE PAULO MORELLO SVAN FALLER "POURQOI"

Pourquoi" è una composizione di Philip Catherine che dà il nome al secondo incontro in studio con il suo confratello di chitarra Paul Morello e Sven Faller al basso. Un "Pourquoi" che - sì, avete letto bene - sta andando abbastanza bene senza il punto interrogativo - un gioco di parole e titoli attraverso il quale il decano della chitarra jazz Philip Catherine (nato nel 1942 si presenta come uno spiritoso burlone e un burlone nella vita e sul palco; una leggenda del jazz vivente e dal cuore giovane, che compie ottant'anni nel 2022; un grande musicista, apprezzato come eroe nazionale in Belgio, il piccolo paese con la grande scena jazz.Questi tre artisti di alto livello eseguono la loro musica - sicuri di sé, con un flusso praticamente naturale; stilisticamente assicurato attraverso tutti i generi; a volte vivacemente oscillante, ora contemplativo e condensato come una colonna sonora di successo, senza punto interrogativo. In più di cinquanta concerti con il loro primo album "Manoir de mes rêves" Catherine, Morello e Faller hanno fatto maturare l'arte e il repertorio del loro trio. Come un buon vino.E hanno sviluppato un'interazione di qualità simile alla musica da camera che non sfugge mai di mano come una "battaglia di chitarra", ma vive costantemente di ascolto e reazione.  PHILIP CATHERINE PAULO MORELLO SVEN FALLER